ANTHONY WILLIAMS - Life Time - Album

Anthony Williams (Baterista de jazz)

 
Anthony (Tony) Williams ganó fama por primera vez en la banda de Miles Davis - "Segundo Gran Quinteto" - y luego fue pionero en la fusión de jazz. Fue un niño prodigio, un genio y algunos críticos lo consideran el mejor baterista (de jazz) de todos los tiempos.

Anthony Williams nació en Chicago pero creció en Boston. Era de ascendencia africana, portuguesa y china. El padre de Williams, saxofonista, llevó a su hijo a clubes que le dieron la oportunidad de sentarse (aprender); a la edad de 11 años, Williams ya mostraba potencial. Tomó clases de Alan Dawson. Durante 1959-1960, Williams tocó a menudo con Sam Rivers y, en diciembre de 1962, el baterista se mudó a Nueva York y tocó regularmente con Jackie McLean. A los pocos meses se unió a Miles Davis, donde su habilidad para implicar el ritmo mientras tocaba con libertad influyó e inspiró a otros músicos; junto a Herbie Hancock y Ron Carter formó parte de una de las grandes secciones rítmicas del jazz. Williams, tenía solo 18 años cuando apareció en el clásico álbum "Out to Lunch" de Eric Dolphy, se quedó con Miles Davis hasta 1969, dirigiendo sus propias sesiones y convirtiéndose en una estrella en el mundo del jazz.

Además de su interés por el jazz de vanguardia, Williams era un amante de la música rock, y cuando dejó a Miles Davis formó la banda de fusión "Lifetime". Después de liderar otras versiones de Lifetime, Williams se dedicó a trabajar por cuenta propia durante un tiempo, estudió composición y estuvo de gira con la banda de Herbie Hancock.

A mediados de los años 80, encabezaba su propio grupo de hard bop que presentaba a Wallace Roney como sustituto de Miles Davis y un repertorio dominado por los originales del baterista. Después de romper su quinteto de mucho tiempo en 1995, Williams tocó un poco con un trío, grabó un conjunto de música original para el sello "Ark 21" y parecía tener un futuro ilimitado.

La muerte de Tony Williams en 1997 de un ataque al corazón después de una cirugía de vesícula tuvo un gran impacto en el mundo del jazz. Williams entró en el "Centro Médico Seton" en Daly City, California, con dolor de estómago. Tres días después, mientras se recuperaba de una operación de vesícula biliar, murió de un infarto. Tenía sólo 51 años.

Anthony (Tony) Williams fue incluido en el Modern Drummer Hall of Fame en 1986.

Discografía como líder/co-líder:

• Life Time (Blue Note, 1965)
• Spring (Blue Note, 1966) – grabado en 1965
• Emergency! (Verve, 1969)
• Turn It Over (Verve, 1970)
• Ego (Polydor, 1971)
• The Old Bum's Rush (Polydor, 1972)
• Believe It (Columbia, 1975)
• Million Dollar Legs (Columbia, 1976) – también en "The Collection"
• The Joy of Flying (Columbia, 1979)
• Play or Die (P.S. Productions, 1980)
• Foreign Intrigue (Blue Note, 1985)

Su debut como líder de una banda "Life Time" es un disco de jazz "imprescindible".

ALBUM: Life Time

El álbum debut fue grabado en 1964 y publicado en enero de 1965. Los músicos destacados incluyen al saxofonista tenor Sam Rivers, el vibrafonista Bobby Hutcherson, el pianista Herbie Hancock y los bajistas Ron Carter, Gary Peacock y Richard Davis.

Literalmente, es un disco asombroso. Fue la primera grabación completa de Tony Williams como líder, el entonces joven de 18 años ya había estado trabajando con muchos artistas de jazz talentosos e innovadores, incluidos Herbie Hancock, Jackie McLean y Grachan Moncur III; sin mencionar su reciente incorporación al "Segundo Gran Quinteto" de Miles Davis, preparando el escenario para la innovadora fusión de jazz que vendría después.

Escuchando este disco sientes la atmósfera mágica y el uso cuidadoso del "espacio vacío". Percibes cada nota, cada instrumento muy claramente. El enfoque controlado está lejos del free jazz. “Life Time” realmente es un adelantado a su tiempo, o quizás mejor, fuera de tiempo y vanguardista en el sentido original del término. Suena como ningún otro álbum de jazz.

Tony Williams escribió todas las piezas y tiene una combinación diferente de intérpretes en cada canción. El "Memory", improvisado libremente, presenta a Hutcherson, Hancock y Williams; "Barb's Song to the Wizard" es un dúo de Hancock-Ron Carter; "Tomorrow Afternoon" tiene a Rivers, Peacock y Williams en un trío; y todos los músicos (excepto Hutcherson) están en "Two Pieces of One". La mayoría de las canciones son bastante libres en ritmo, melodía o armonía, ninguna de los temas son abrumadoras y se les permite respirar de forma natural. "Life Time" siempre mantiene el interés. Es simplemente maravilloso. 

Un disco recomendado. Un álbum de jazz histórico, una pieza de "colección" de grabaciones esenciales para cualquier amante de jazz y música de calidad.

Video del tema “Tomorrow Afternoon”:

Tracklist: 

1."Two Pieces of One: Red" – 8:06
2."Two Pieces of One: Green" – 10:40
3."Tomorrow Afternoon" – 5:35
4."Memory" – 8:06
5."Barb's Song to the Wizard" – 5:58

Personal:

• Tony Williams: batería, timbales, xilografías, maracas, triángulo (1–4)
• Sam Rivers - saxofón tenor (1-3)
• Bobby Hutcherson – vibraciones, marimba (4)
• Herbie Hancock - piano (4-5)
• Ron Carter (5), Richard Davis (1–2), Gary Peacock (1–3) – bajo