THE GORIES | I Know You Fine, But How You Doin'

THE GORIES

Trío estadounidense que se formó en Detroit, Michigan en 1986. Estuvieron entre las primeras bandas de "Garage-Punk-Rock" de los años 80 en incorporar influencias de Blues. La banda esta formada por Mick Collins (de "The Dirtbombs"), Dan Kroha (más tarde de "The Demolition Doll Rods") en guitarra y Peggy O'Neill en la batería.

El trío tomaron su nombre de una banda que apareció en el programa de televisión "Gidget" de la década de los años de 1960. En el momento que se formó "The Gories", solo Mike Collins había tenido alguna experiencia musical y tuvieron que aprender a tocar todos juntos. Algo meritorio con lo que después iban a grabar y publicar.

La aparición de "The Gories" anunció una nueva edad de oro del Rock de la ciudad de Detroit que comenzó a fines de los años 80 del Siglo XX. Un renacimiento del Rock de guitarra y ruido que perdura hasta nuestros días.  Los chicos inventaron una mezcla primitiva, cruda pero conmovedora de "Garage-Punk" seleccionando una gran cantidad de inspiración y material de musicos de Blues para versionar como Bo Diddley, Howlin 'Wolf  y John Lee Hooker.

Después de publicar tres álbumes, la banda anuncia su ruptura en 1992. Mick Collins formó varias bandas, incluyendo "Blacktop" y "The Dirtbombs", mientras que Dan Kroha se unió a "Rocket 455" y luego formó "Demolition Doll Rods y The Readies". La baterista Peggy O'Neill se unió a "68 Comeback y Darkest Hours".

Como pasa a menudo con muchos grupos, la banda se reformó en julio de 2009 para una gira de reunión por Europa. La banda se volvió a reunir para una segunda gira de reencuentro en 2010, esta vez para los EE.UU.

La discografía:

• House Rockin' (1989)
• I Know You Fine, But How You Doin' (1990)
• Outta Here (1992)

Una banda que quizás no es muy conocida a la escala mundial que sin embargo dejó su grano de arena localmente y regionalmente (circuito indie y alternativo de Detroit y los EE.UU). Impactaron musicalmente fuerte sobre "The White Stripes" y particularmente a Jack White.

Sus tres discos son para buscar y escuchar, con especial atención al segundo "I Know You Fine, But How You Doin'" de 1995 que en mi humilde opinión es su mejor trabajo.

ALBUM: I Know You Fine, But How You Doin'

Segundo álbum publicado el 24 de Abril de 1990 en Francia bajo el sello "New Rose" y despues re-lanzado en 1994 bajo el sello "Crypt Records" (con canción bonus). Es su obra magna brillantemente sucio; sucio en el sentido de "Grunge" y sucio en ser callejero. Es un golpe de Blues primitivo donde ruge hasta el último tema, Mick y Dan rompen sus guitarras con un abandono imprudente que es "Punk-Rock" hasta la médula. Es una bestia completamente diferente, un monstruo de Punk, Blues, Soul y Noise que rara vez ha sido igualado.

Grabado en Memphis y con la producción de Alex Chilton, "The Gories" emplean ritmos de tom-toms, guitarras borrosas y gritos de blues insomnes a medio paso de desaparecer y explotar simultáneamente en tu cara. La producción es atmosférica como indican los temas "Six Cold Feet", "Early in the Morning" y "Smashed". El cociente de la desesperación lo retoman canciones como "Stranded", "Goin 'to the River" y "Nitroglycerine",  todas explosiones de Blues-Punk urbano.

Un disco recomendado, y posiblemente uno de los mejores discos de "Garage-Punk" publicados jamás. Otro ejemplo de banda poca conocida que crearon auténticos bombazos que por razones aún no explicadas se quedaron en la cuneta. Hay que resucitar este álbum y este trío para darlos a conocer de nuevo a los lectores más jóvenes. Para los veteranos es una oportunidad para rescatar este disco y disfrutar del Rock bueno. Es un pedazo de álbum!

Video del tema "Nitroglycerine":




Tracklist del disco I Know You Fine, But How You Doin':

1.Hey Hey We're The Gories 2:17
2.You Make It Move 1:58
3.Detroit Breakdown 2:15
4.Stranded 2:05
5.Goin' To The River 2:28
6.Early In The Morning 2:39
7.Thunderbird ESQ 2:15
8.Nitroglycerine 3:52
9.Let Your Daddy Ride 2:04
10.Six Cold Feet 4:11
11.Queenie 2:13
12.Smashed 1:53
13.Ghostrider 3:51
14.Chick-In 2:40
15.View From Here 2:15

CURTIS JONES | Trouble Blues

CURTIS JONES

Bluesman, cantante y pianista nacido en Texas, Estados Unidos, tocó la guitarra cuando era joven, pero cambió al piano después de mudarse a Dallas. A menudo tocaba la guitarra en una o dos canciones en sus álbumes y en actuaciones en directo. En 1936 se mudó a Chicago donde grabó entre 1937 y 1941 en los sellos discográficos "Vocalion", "Bluebird" y "OKeh". Entre sus canciones más conocidas de estas grabaciones estaban el éxito "Lonesome Bedroom Blues" y la canción "Tin Pan Alley". Su tema "Decoration Blues", aunque no publicado en ese momento, fue grabado por Sonny Boy Williamson I en 1938. La Segunda Guerra Mundial interrumpió su carrera discográfica, que no reanudó hasta 1953, cuando, los singles "Wrong Blues" / "Cool Playing Blues " fue publicado con LC McKinley en la guitarra.

El primer álbum de larga duración su público en 1960, momento en el que se había convertido en un destacado artista en la escena de la música Blues de Chicago. Un álbum en solitario fue publicado en 1962, cuando Curtis Jones se había mudado a Europa. Vivió allí y en Marruecos por el resto de su vida. Hizo más álbumes en el Reino Unido, incluido uno en 1968 que presentaba a Alexis Korner en la guitarra.

Una de las canciones de Curtis Jones, "Highway 51", se incluyó en el álbum debut de Bob Dylan de 1962, "Bob Dylan".

Jones murió en 1971, a la edad de 65 años.

Discografía:

• Trouble Blues (1960)
• Lonesome Bedroom Blues (1962)
• Americans in Europe Vol. 2 (1963)
• In London (1964)
• Now Resident in Europe (1968)
• Blues and Trouble (1980)

El disco para destacar es el debut, "Trouble Blues" de 1960

ÁLBUM: Trouble Blues

Primer álbum de larga duración y de estudio publicado el 9 de noviembre de 1960. El disco presenta a Curtis Jones en el piano, Robert Banks en teclados, "Moose John" Walker en la guitarra, Leonard Gaskin en el bajo y Belton Evans en batería, con el dúo de Rudy Van Gelder y Ozzie Cadena en la producción. Este álbum ha envejecido bastante bien y ahora se considera una de las muchas joyas de la era del Blues de los años 60 del Siglo XX.

Este disco logra captar la voz de Curtis Jones magníficamente y su talento en el piano.  La obra tuvo éxito en traerlo de vuelta a la vista del público después de que la segunda guerra mundial interrumpió su carrera artística. El Bluesman estaría casi 20 años sin pisar un estudio de grabación y vuelve con esta pequeña delicia de piano Blues. Once canciones de nivel que pone el énfasis en el piano como motor del "Chicago Blues" a diferencia al más popular guitarra y armónica.

Un disco recomendado de un Bluesman que quizás no recibió los focos tan intensamente como otros que tocaban la guitarra. El Blues ha dado una larga lista de grandes pianistas como Nat King Cole, Eddie Boyd, Jack Dupree, Memphis Slim, Ray Charles, Roosevelt Sykes, Otis Spann, James Booker, Leroy Carr, Fats Domino...etc, pero por alguna razón no figura tan prominente Curtis Jones. No le olvidemos.

Si no lo conoces y te gusta el Blues, busca este disco y darle una escucha.

Video de "Lonesome Bedroom Blues":



Tracklist del disco "Trouble Blues":
"Lonesome Bedroom Blues" – 3:26
"A Whole Lot of Talk for You" – 3:00
"Suicide Blues"  – 4:09
"Please Say Yes"  – 2:38
"Weekend Blues" – 3:32
"Good Woman Blues"  – 2:43
"Trouble Blues"  – 5:05
"Love Season Blues" – 3:58
"Low Down Worried Blues" – 3:07
"Good Time Special" – 2:10
"Fool Blues" – 2:37

THE CLEAN | Vehicle

THE CLEAN

Banda neozelandesa de "Rock Alternativo" que se formó en Dunedin en 1978. Uno de los grupos más influyentes de Nueva Zelanda y motor del sello discográfico "Flying Nun".

Dirigidos a través de una formación rotativa de los hermanos Hamish y David Kilgour, el trío se estabilizó por su conocida y actual conjunto con el bajista Robert Scott. El sonido de "THE CLEAN" se puede describir como una mezcla de Punk primitivo, Pop minimalista, Folk Rock y de instrumentales psicodélicos. No obstante, crearon un sonido distintivo ruidoso pero melódico, distinguido por la guitarra distorsionada y chirriante de David Kilgour.

Desde 1978 llevan dominando la escena Rock local y consiguiendo seguidores en Australia y en el Reino Unido. En 2003 despiertan un interés en los Estados Unidos gracias a la compilación "Anthology". Desde entonces "The Clean" visitaron los Estados Unidos más veces con giras en 2012 y 2014.

En septiembre de 2017, The Clean fue incluido en el "Salón de la Fama de la Música" de Nueva Zelanda.

Discografía de álbumes de estudio (faltan EPs, los directos y compilaciones)

1990 Vehicle
1994 Modern Rock
1996 Unknown Country
2001 Getaway
2009 Mister Pop

Para mi su mejor álbum es "Vehicle" de 1990, aunque tambien recomiendo "Modern Rock" de 1994.

ALBUM: Vehicle

Primer álbum de estudio publicado el 18 de julio de 1990. Anteriormente a este disco la mayoria de su musica estaba disponible en singles y EPs. En 1988 la banda se reunió (despues de "separarse") para hacer una serie de directos. Para este primer "long-play" la gran parte del material fue escrito para la gira de reunión de la banda. El fundador del sello discográfico "Rough Trade", Geoff Travis, ofreció grabar "The Clean" después de verlos tocar en Londres, después de lo cual "Vehicle" fue producido durante una sesión de tres días.

Con muchos de las canciones ya anteriormente disponibles y expuestos en sus directos, este disco los recopila de forma más pulido en producción y sonido manteniendo una combinación de actitud Punk y una sensibilidad Pop-clásica. El álbum dura aproximadamente media hora; está lleno de canciones cortas, melodía-encima-de-melodía con solo un par de canciones que rompen los tres minutos y un buen número ni siquiera supera las dos. Cada canción realmente es tan larga como debe ser y el disco en su conjunto es una densa concentración de joyas Post-Punk y de "Jangle Pop". Gran trabajo.

Un disco recomendado, y un álbum muy bueno de arriba a abajo. Escucharlo solo una vez, y te resultará obvio por qué "The Clean" es considerada una de las bandas de Nueva Zelanda más importantes de todos los tiempos e internacionalmente dentro del circuito indie. Buscarlo!

Video de la canción "Diamond Shine":



Tracklist del disco "Vehicle":
1. "Draw(in)g to a (W)hole" 2:03
2. "I Wait Around" 2:42
3. "Bye Bye" 2:15
4. "The Blue" 1:45
5. "Dunes" 3:01
6. "Some One" 1:51
7. "Home" 2:01
8. "Diamond Shine" 3:13
9. "Getting to You" 1:46
10. "Big Soft Punch" 2:32
11. "Big Cat" 1:41
12. "I Can See" 2:33
13. "Gem" 1:07

ANDY STOTT | Luxury Problems

Andy Stott

Es un Dj y productor de música electronica estilo "Dub" y "Techno" con sede en Manchester (UK) y hasta el momento a publicado seis álbumes. Un elemento distintivo en sus obras es el uso de ritmos que están ligeramente fuera de tiempo", lo que da una sensación de ansiedad y de tono siniestro y oscuro.

Andy Stott además ha producido algunos trabajos ajenos de "Dubstep" bajo el nombre "Andrea"; y junto a "Miles Whittaker" ha grabado material como "Millie & Andrea". Esos dos, junto con Gary Howell, también grabaron musica "Drum N Bass" como "Hate".

Andy Stott tambien ha estado ocupado como productor, haciendo remixes de temas para Tricky, Martin Gore (Depeche Mode), Panda Bear... y otros.

Discografía hasta el momento:

• Merciless 2006
• Unknown Exception 2008
• Luxury Problems 2012
• Faith in Strangers 2014
• Too Many Voices 2016
• It Should Be Us 2019

Este alquimista de la música electronica me llama la atención con un álbum en particular, "Luxury Problems" de 2012.

ALBUM: Luxury Problems

El tercer álbum de estudio publicado el 6 de noviembre de 2012. Un disco que me llama la atención inmediatamente ya que tiene una sensación insegura, difusa e inestable. Leyendo sobre este trabajo todo indica que Andy Stott estaba atravesando momentos "complicados" en su vida personal durante la grabación, quizás plasmo algo de su estado emocional en este disco. Además intuyo que Andy Stott estaba escuchando música "Dream Pop" y que transmite elementos en este trabajo especialmente con el ultimo tema "Leaving". Es solo mi intuición.

Es el primer álbum donde aparece voz, en este caso Alison Skidmore (por ejemplo los temas "Numb", "Lost And Found", "Luxury Problems" y "Leaving", más otro), su profesora de piano y cantante de Ópera. Una idea genial y acertada, no solo es un plus escuchar una voz femenina fascinante, abre el disco a un público más amplio. Humaniza el sonido y ninguna de las canciones parecen la misma, siempre están creciendo, cambiando y desafiando las expectativas. En resumen, el atractivo de este álbum es que es complejo y a la vez accesible. Una obra de la electronica que tiene su propia personalidad y se diferencia del resto.

Un disco recomendado, un álbum de "Ambient" oscuro, techno industrial y Trip-Hop, todo a la vez. Sorprendente y brillante. Si eres fan de la música electronica te va gustar este artista y álbum.

Video del tema "Luxury Problems":



Tracklist del álbum "Luxury Problems":
1.Numb 6:30
2.Lost and Found 6:06
3.Sleepless 5:50
4.Hatch the Plan 8:40
5.Expecting 7:55
6.Luxury Problems 5:04
7.Up the Box 5:01
8.Leaving 3:43