En un género como el post-rock, en constante evolución, pocas bandas han demostrado la longevidad, la creatividad y la profundidad emocional de la formación escocesa Mogwai. Con su último álbum, "The Bad Fire", el cuarteto no solo reafirma su lugar como pioneros del género, sino que también ofrece un disco personal y transformador. He aquí por qué este undécimo trabajo de estudio es una escucha obligada.
ALBUM: The Bad Fire
Mogwai, el cuarteto de post-rock escocés, ha regresado con "The Bad Fire", su undécimo álbum de estudio, que se publicó el 24 de enero de 2025. Después de casi tres décadas de redefinir paisajes sonoros y superar los límites de la música instrumental, Mogwai demuestra que no solo se mantienen firmes, sino que están prosperando. Este álbum, grabado en los estudios "Chem 19" en Escocia con el productor John Congleton, es un testimonio de su resiliencia, combinando el dolor personal, el triunfo y la evolución artística en algo extraordinario.
Una banda renovada
Tras el éxito de "As the Love Continues", que le valió a la banda su primer álbum #1 en el Reino Unido en 2021, Mogwai se encontró en una encrucijada. Ese disco fue un pico comercial y creativo, celebrado por su inmediatez y su atractivo emocional. Pero "The Bad Fire" se forjó en un crisol completamente diferente: uno de desafíos personales, incluida la batalla de la hija del tecladista Barry Burns con una enfermedad potencialmente mortal.
El título del álbum, tomado de un antiguo término escocés para "infierno", refleja el peso emocional detrás de su creación. Sin embargo, como los propios Mogwai han hecho a menudo, han convertido la oscuridad en luz, creando un disco que es tan catártico como edificante.
Un viaje sónico
El álbum comienza con "God Gets You Back", y marca el tono de inmediato. Los sintetizadores arpegiados revolotean antes de ser arrastrados por la batería propulsiva de Martin Bulloch y la voz inquietante de Burns. La letra enigmática de la canción, escrita por la hija de Burns, le da a la canción un toque profundamente personal. A pesar de su duración de casi siete minutos, se siente accesible, una fusión de las exploraciones de sintetizadores analógicos de Mogwai, las sensibilidades shoegaze y la grandeza del post-rock.
A partir de ahí, "The Bad Fire" se despliega como un viaje a través de la historia sonora de Mogwai, mientras sigue abriendo nuevos caminos. "Hi Chaos" canaliza la dinámica tranquila-fuerte de sus primeros años pero con un giro lúdico, sus guitarras distorsionadas y ritmos pulsantes equilibrados por momentos de calma. Mientras tanto, "Fanzine Made of Flesh" se inclina hacia el territorio del dream pop, con voces vocoderizadas que transforman la melodía en algo simultáneamente robótico y tierno.
La pieza central del álbum, "If You Find This World Bad, You Should See Some of the Others", es el clásico de Mogwai, una epopeya llena de tensión y de construcción lenta que crece hasta convertirse en un muro de sonido. Sin embargo, es la moderación lo que se destaca; En lugar de quedarse en el caos, la banda sabe cuándo dar un paso atrás, creando momentos de sorprendente claridad.
Adoptando nuevas dimensiones
Una de las cualidades más destacadas del álbum es su rango emocional. "18 Volcanoes" es una pieza tierna y confesional, con la voz discreta de Stuart Braithwaite flotando sobre líneas de bajo difusas y sintetizadores brillantes. Es un recordatorio de que incluso en un álbum principalmente instrumental, Mogwai puede contar historias con una profundidad notable. De manera similar, "Hammer Room" presenta un ambiente juguetón, casi bailable, una desviación poco común pero bienvenida del tono melancólico habitual de la banda.
El tema de cierre, "Fact Boy", es nada menos que brillante. Sus melodías en capas (violín, sintetizadores centelleantes y un sutil trabajo de guitarra) crean una sensación de serenidad que perdura mucho después de que se desvanecen las notas finales. Es Mogwai en su forma más vulnerable y esperanzadora, un final apropiado para un álbum que atraviesa altos y bajos tanto personales como musicales.
Artesanía y cohesión
La producción de John Congleton también merece una mención especial. Conocido por su trabajo con "St. Vincent" y "Explosions in the Sky", Congleton aporta una claridad y cohesión a "The Bad Fire" que lo eleva por encima de muchos de los trabajos anteriores de Mogwai. El sonido es expansivo pero íntimo, cada elemento colocado cuidadosamente sin parecer sobreproducido.
El ritmo del álbum es otro punto fuerte. Con poco más de 50 minutos, nunca se extiende demasiado. Cada canción se siente distinta pero interconectada, creando un arco narrativo que es tan convincente como musicalmente satisfactorio.
Por qué es bueno
En una era en la que muchas bandas veteranas luchan por mantenerse relevantes, Mogwai continúa innovando sin alienar a su público principal. "The Bad Fire" no es solo una continuación de su legado; es una reafirmación de su relevancia. Al abrazar tanto lo personal como lo universal, la banda ha creado un disco que se siente oportuno y atemporal.
Disco recomendado
"The Bad Fire" es más que un disco más; es un reflejo de resistencia y transformación. Ya seas un fan de toda la vida o un recién llegado, aquí hay algo para todos: los himnos enérgicos, las baladas tiernas, los momentos de experimentación que nos recuerdan por qué Mogwai sigue siendo una fuerza a tener en cuenta.
Así que toma un par de auriculares, tómate un tiempo y déjate sumergir. "The Bad Fire" no es solo un álbum que escuchas, es uno que experimentas. Muy recomendable.
Video del tema "Fact Boy":
Tracklist:
1. "God Gets You Back" 6:41
2. "Hi Chaos" 5:24
3. "What Kind Of Mix Is This?" 4:12
4. "Fanzine Made of Flesh" 4:34
5. "Pale Vegan Hip Pain" 4:25
6. "If You Find This World Bad, You Should See Some Of The Others" 7:23
7. "18 Volcanoes" 6:19
8. "Hammer Room" 5:17
9. "Lion Rumpus" 3:33
10. "Fact Boy" 7:03
Ficha:
- Mogwai: Dominic Aitchison, Stuart Braithwaite, Martin Bulloch y Barry Burns
- Producción y mezcla de John Congleton
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