Joana Serrat (Cantante)
Canta en inglés, es catalana y ya lleva publicados cinco discos. Cosa que me llamó la atención después de descubrirla este mismo año. Su sonido y oferta es delicioso, se entiende que haya trabajado con productores de renombre como Howard Bilerman (de Arcade Fire) y músicos como Neil Halstead, por ejemplo. Pienso que ven algo musicalmente muy especial en ella, igual que pienso yo.
Una breve historia:
Su nombre es Joana Serrat (nacida en Vic, 1983) y es una cantante española de estilo folk, aunque su último álbum es una auténtica belleza de dream pop.
Su primer disco, fue autoeditado y titulado "The Relief Sessions" (2012). En 2014 publica "Dear Great Canyon" a través del sello "El Segell del Primavera". Este segundo trabajo fue producido por Howard Bilerman (de fama "Funeral" de Arcade Fire), y fue un avance en estilo y notoriedad. Desde entonces sus canciones comienzan a sonar regularmente tanto en emisoras españolas como en la BBC británica, la BBC escocesa y la ABC (la Radio Nacional de Australia). La revista musical británica "New Musical Express" (N.M.E.) la incluye en su sección para nuevos talentos.
Con cada disco siguió confirmando trabajo tras trabajo su espléndida trayectoria y evolución. He tomado el tiempo para divulgar entre sus discos y se escucha un cambio progresivo del estilo folk hacia un sonido pop fusionado con sonidos shoegaze-dream.
La discografía de Joan Serrat hasta ahora:
- 2014:
- 2016: Cross the Verge
- 2017: Dripping Springs
- 2021: Hardcore from the Heart
Descubrí a Joana Serrat con su último álbum, "Hardcore
from the Heart", una obra encantadora. Tanto que es uno de los mejores
discos del 2021 de un artista español, bajo mi criterio.
ALBUM: Hardcore from the Heart
Quinto álbum publicado el 11 de junio del 2021.
El álbum lleva el nombre de un libro de la sexóloga y ensayista Annie Sprinkles, está empapado de vibraciones veraniegas con voces folk e instrumentación de dream-pop que se arremolina y repica a través de "paredes de sonido" (overdubs).
Ha creado una gran obra. Un disco de indie
contemporáneo preciosista con un ligero y atractivo barniz pop. Música
absorbente y de grandes evocaciones oníricas en él que participan músicos que
provienen de las bandas Midlake y Mercury Rev; y otros que acompañan a artistas
como Rufus Wainwright, St. Vincent, Sharon Van Etten o John Grant.
El álbum comienza sobre la pérdida, y termina con la aceptación de la imposibilidad de lograr una vida ideal, examinando el desequilibrio que existe entre la vida vivida y el ideal buscado reflejando el viaje matizado, emocional e introspectivo que persigue Serrat en sus letras y música. Serrat se abre no solo emocionalmente sino musicalmente.
Los temas que completan este disco dan una idea de la amplitud de la imaginación e inspiración musical de Joana Serrat. Estableciendo el plano de gran parte del álbum, las cálidas capas de teclado y guitarras del primer tema "Easy" hacen referencia tanto a Cocteau Twins como a Jesus and Mary Chain; la voz de Serrat brilla con un tono folklórico, y en otras ocasiones se tiñe de tonos angélicos. Mientras que en "Wild Beast", ella está en forma más "country", asintiendo hacia el corazón del folk-americano con instrumentación acústica complementada con voces que evocan a Joan Baez. Una ventaja para este disco es que el grupo de músicos que acompañan a Joan Serrat suena genuinamente como un colectivo, basándose en sus amplias influencias y experiencias para crear una frescura en todo el disco. Es verdaderamente una escucha absolutamente maravillosa.
Hay también remolinos instrumentales del teclado de uno de los músicos invitados, Jesse Chandler en "You’re With Me Everywhere I Go", con voz clásica que le da a Serrat un toque muy personal. Con un power pop impulsado por la batería, el tema "Pictures" también está dominado por las influencias de los años 80, todo coronado por la voz suplicante de Serrat, la tristeza expresiva y la frustración hirviente que aseguran que sea su propia marca lo que está dejando.
Realmente parece un encuentro perfecto de mentes cuando la banda se mueve sin esfuerzo de atmósferas expansivas explorando la nostalgia por el hogar a temas nostálgicos como "Summer Never Ends", donde la guitarra acústica y melodías reflectantes están relucientes. El arreglo austero e insistente de "Take Me Back To Where I Belong" pone en primer plano la declaración de necesidad, dolor y abandono de Serrat, con su interminable bucle de teclas, guitarra y batería.
Un disco recomendado. Estamos ante un álbum emocionalmente desgarrador y purificador sin pretender resultar reparador. La propuesta, navegando entre ritmos de americana con tonalidades dream pop, resuena con un plus de sensibilidad añadida, una vuelta de tuerca más a su ya de por sí elevado baremo de delicadeza.
Uno de los mejores álbumes del 2021 de publicación nacional (España), y para mí, un descubrimiento.
Video
Tracklist:
1. Easy
2. Pictures
3. These
Roads
4. You're
With Me Everywhere I Go
5. Summer Never
Ends
6. How to
Make You Love Me
7. Demons
8. Take Me
Back Where I Belong
9. Hotel
Room 609
10. Wild Beast
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