VAN MORRISON - It's Too Late to Stop Now - Album

No soy un gran (fanático) seguidor de Van Morrison, y menos después de gestionar durante muchos años sus ediciones discográficas en España. El hombre es insoportable y una persona muy difícil de trabajar, su búsqueda obsesiva de la perfección es admirable pero en realidad inalcanzable y las frustraciones del artista lamentablemente explotan llevándose a todos los que lo rodean.

Dicho esto, tengo que admitir que es innegable que Van Morrison es un músico magnífico y una leyenda musical. Cuando se concentra en su música, ocurre la magia y uno se deja llevar emocionalmente por sus actuaciones. Estos momentos dorados han sido capturados en cintas grabadas para la prosperidad; en particular una serie de presentaciones en vivo que se convirtieron en el álbum doble "It 's Too Late to Stop Now". Un período en el que Van Morrison estaba en su apogeo.

Para cualquiera que no esté familiarizado con el trabajo de Van Morrison, este es un comienzo imprescindible.

 

ALBUM: It's Too Late to Stop Now

 
Un álbum doble en directo publicado en 1974 por el cantautor norirlandés Van Morrison. Presenta actuaciones que fueron grabadas en conciertos en "The Troubadour" en Los Ángeles, California, el "Civic Auditorium" de Santa Mónica y "The Rainbow" en Londres, durante la gira de tres meses de Morrison con su banda de once integrantes, "The Caledonia Soul Orchestra", de mayo a julio de 1973. Está entre los mejores álbumes en vivo de la historia, y "It's Too Late to Stop Now" fue grabado durante los mejores años del cantante como intérprete en vivo.

Este ahora clásico LP en directo demuestra una síntesis de R & B con las inclinaciones místicas de Morrison. Un tracklist que es vibrante y ofrece todo lo que tenía dentro Morrison del momento. Por ejemplo, escucharlo interpretar los seis clásicos del soul y blues que versiona es una revelación.

Un exceptional series de conciertos en general que resume claramente su carrera desde sus días con "Them" (representados por interpretaciones abrasadoras de "Gloria" y "Here Comes the Night") hasta su LP "Hard Nose the Highway" de 1973 (temas "Warm Love", "Wild Children"). Además de los éxitos, incluidos "Caravan", "Domino" e "Into the Mystic", Morrison incluso saca cortes de R&B ("Bring It on Home to Me", "Ain't Nothin' You Can Do") antes de cerrar la colección con una interpretación espectacular de "Cyprus Avenue" del mítico disco "Astral Weeks".

Van Morrison obviamente está en plena forma, su banda es brillante y su ritmo, selección de canciones e invención vocal son simplemente asombrosas. Las canciones ya mencionadas son asombrosas; la apertura "Ain't Nothing You Can Do" es igual al original de Bobby Bland y tiene una voz casi inigualable en ferocidad. "Wild Children" toma una canción menor y la convierte en una obra maestra mística, "I've Been Working" y "Listen to The Lion" al menos igualan el lado original y final de "Here Comes The Night", "Gloria" , "Caravan" y "Cypress Avenue" son un grand slam. Genial!

Más allá de la increíble actuación de Morrison, la maestría musical mostrada por su banda de acompañamiento, "The Caledonia Soul Orchestra", es nada menos que excepcional. Compuesto por músicos de sesión experimentados y virtuosos del jazz, el conjunto añade profundidad y textura a las canciones de Morrison, elevándolas a nuevas alturas. Ya sean los conmovedores arreglos de trompeta, los intrincados solos de guitarra o la ajustada sección rítmica, cada elemento musical contribuye al sonido dinámico y la energía en vivo del álbum.

En términos de producción, "It 's Too Late to Stop Now" está notablemente pulido dado 1974, capturando la energía y el ambiente de una actuación en vivo sin sacrificar la claridad o la fidelidad. La calidad del sonido es limpia, lo que permite que cada instrumento y matiz brille con precisión de audio. Esta atención al detalle sólo sirve para mejorar la experiencia general, sumergiendo al oyente más profundamente en la música con cada canción que pasa. Algunos audiófilos juran que la versión en vinilo es superior al CD.

En general, "It's Too Late to Stop Now" es una obra maestra de grabación en vivo, que captura a Van Morrison en la cima de sus poderes creativos. Con sus interpretaciones electrizantes, su musicalidad impecable y su composición atemporal, este álbum sigue siendo un testimonio del legado perdurable de Morrison como uno de los más grandes artistas de su generación. Ya seas un fan acérrimo o un oyente ocasional, este LP doble es esencial para cualquiera que aprecie el poder de la música en directo para conmover el alma y estimular los sentidos.

 

Disco recomendado

 
Esta es una recopilación estelar de grabaciones en vivo de un artista y su banda en su apogeo absoluto. Tanta energía y momentos en este álbum doble que están llenos de emociones y tensión combinando elementos de rock, soul, jazz y folk con notable delicadeza. Siendo un fan del blues, realmente disfruto las versiones de blues de este LP.

Es un placer escucharlo. Uno de los grandes álbumes en directo jamás grabados y puestos a la disposición al público.

Video del tema "I Just Want to Make Love to You (Live)":

Tracklist (formato LP original):

Disc 1:

Cara A:

1.         "Ain't Nothin' You Can Do"  Bobby "Blue" Bland cover (1964)     3:44
2.         "Warm Love"                                                                        3:04
3.         "Into the Mystic"                                                                  4:33
4.         "These Dreams of You"                                                                   3:37
5.         "I Believe to My Soul"           Ray Charles cover (1961)                  4:09

Cara B:

1.         "I've Been Working"                                                            3:56
2.         "Help Me"       Sonny Boy Williamson II cover (1963)                    3:25
3.         "Wild Children"                                                                               5:04
4.         "Domino"                                                                              4:48
5.         "I Just Want to Make Love to You" Muddy Waters cover (1954)  5:16

Disc 2:

Cara A:

1.         "Bring It On Home to Me"    Sam Cooke cover (1962)                   4:42
2.         "Saint Dominic's Preview"                                                   6:18
3.         "Take Your Hand Out of My Pocket" Sonny Boy Williamson II cover (1969)      4:04
4.         "Listen to the Lion"                                                              8:43

Cara B:

1.         "Here Comes the Night"                                                                  3:14
2.         "Gloria"                                                                                 4:16
3.         "Caravan"                                                                             9:20
4.         "Cyprus Avenue"                                                                             10:20

Ficha:

• Van Morrison - voz
• Nathan Rubin - primer violín
• Tom Halpin o Tim Kovatch – violín
• Nancy Ellis – viola
• Teresa Adams – violonchelo
• Bill Atwood - trompeta, coros
• Jack Schroer – saxofones alto, tenor y barítono, pandereta, coros
• Jef Labes – piano, órgano
• John Platania - guitarra, coros
• David Hayes - bajo, coros
• Dahaud Shaar (David Shaw) – batería, coros

Personal de producción:

•  Van Morrison, Ted Templeman - productores
• Van Morrison, Jef Labes (cuerdas), Jack Schroer (cuernos) - arreglos

SAXON - Denim and Leather - Album

Este blog de música recomienda un disco ya clásico que nació directamente de la escena "New Wave of British Heavy Metal", el LP de 1981 "Denim and Leather" del grupo británico "Saxon". Sin embargo, antes de entrar a dar detalles sobre este álbum permitirme definir brevemente qué fue la "New Wave of British Heavy Metal" y darte un breve repaso de la banda "Saxon".

 

¿Qué es la "New Wave of British Heavy Metal"?

 
La "New Wave of British Heavy Metal" (comúnmente abreviada como "NWOBHM") fue un movimiento musical que comenzó en Inglaterra a mediados de los años 1970 y logró atención internacional a principios de los años 1980. Se basó en el heavy metal de la década de 1970 infundiendo la intensidad del punk rock para producir canciones rápidas y agresivas. Las letras de las canciones solían tratar temas escapistas, como la mitología, la fantasía, el terror y el estilo de vida del rock 'n' roll. Las bandas más conocidas son "Iron Maiden", "Judas Priest" y "Def Leppard", que se convirtieron en superestrellas, mientras que "Motörhead" y "Saxon" tuvieron un éxito considerable e importante.

 

¿Quiénes son la banda Saxon?

 
Son una formación inglesa de heavy metal formada en Barnsley en 1975. Como uno de los líderes de la "New Wave of British Heavy Metal" (NWOBHM), tuvieron ocho álbumes Top 40 en el Reino Unido durante la década de 1980, incluidos cuatro álbumes Top 10 en el Reino Unido y dos Top 5 álbumes. Durante la década de 1980, "Saxon" se estableció entre los grupos de metal más exitosos de Europa, habiendo vendido hasta la fecha más de 15 millones de discos en todo el mundo. "Saxon" ha sido citado como una gran influencia o inspiración por numerosas bandas, incluidas Mötley Crüe, Metallica, Megadeth, Slayer, Anthrax, Pantera, Skid Row, Dream Theater, etc. y etc.

Todavía están activos (bajo una formación en constante cambio) haciendo giras y editando álbumes. Aquí está la discografía de los álbumes de estudio hasta la fecha de "Saxon":

• Saxon (1979)
• Wheels of Steel (1980)
• Strong Arm of the Law (1980)
• Denim and Leather (1981)
• Power & the Glory (1983)
• Crusader (1984)
• Innocence Is No Excuse (1985)
• Rock the Nations (1986)
• Destiny (1988)
• Solid Ball of Rock (1991)
• Forever Free (1992)
• Dogs of War (1995)
• Unleash the Beast (1997)
• Metalhead (1999)
• Killing Ground (2001)
• Lionheart (2004)
• The Inner Sanctum (2007)
• Into the Labyrinth (2009)
• Call to Arms (2011)
• Sacrifice (2013)
• Battering Ram (2015)
• Thunderbolt (2018)
• Carpe Diem (2022)
• Hell, Fire and Damnation (2024)

Sería difícil argumentar que el disco "Denim and Leather" no es el trabajo más notable del "Saxon" y una parte intrigante de la historia del "NWOBHM". La canción principal por sí sola es un himno, y canciones como “Princess of the Night” junto con “And the Bands Played On” son obras maestras del metal que permanecen atemporales. Este disco puso a "Saxon" realmente en el mapa del metal junto a "Judas Priest" y "Iron Maiden".

Una obra imprescindible para los aficionados al metal y una recomendación clara.

ALBUM: Denim and Leather

 
Es el cuarto álbum de estudio de la banda inglesa de heavy metal "Saxon" publicado en 1981. El álbum obtuvo la certificación "Disco de Oro" en el Reino Unido. Este fue el último álbum con la formación clásica de "Saxon", ya que el baterista Pete Gill dejaría la banda debido a una lesión en la mano y más tarde se unió a Motörhead. Este LP también fue visto como el último de su trilogía de álbumes clásicos. Que muchos crean que "Denim and Leather" es el mejor álbum de Saxon de todos los tiempos es ciertamente digno de debate. La banda pionera del "New Wave of British Heavy Metal" (N.W.O.B.H.M) se plantó frente a sus mega contemporáneos "Def Leppard", "Judas Priest" y "Iron Maiden" y el disco "Denim and Leather" es una prueba clara por qué.

Este es el tercer álbum de estudio consecutivo y universalmente aclamado de "Saxon" (los otros anteriores son "Wheels of Steel" (1980) y "Strong Arm of the Law" (1980)), "Denim and Leather" terminó con un impresionante 18 meses de creatividad musical de alto nivel para "Saxon". Hay nueve canciones en este álbum, que se destacan por sus letras sobre una amplia gama de temas. "Princess of the Night" es una canción sobre una poderosa locomotora de vapor y "And the Bands Played On" trata sobre el Festival Monsters of Rock de 1980, con pique incluido con la banda "Rainbow". Otros temas de las canciones incluyen: la fiesta, el espíritu de la música, la lucha y, como muchas de sus canciones, las motocicletas. "Midnight Rider" es una canción sobre la gira norteamericana de 1980 de "Saxon".

La mencionada "Princess of the Night" (fue uno de los mayores "éxitos" estadounidenses de "Saxon") y la oda de la canción principal a la cultura del heavy metal son de escucha inmediata. El resto es un trabajo maravilloso, con cortes ahora memorables como "Out of Control" y "Rough and Ready", así como el speed metal de "Fire in the Sky", el cuento casi blues sobre la carretera "Midnight Rider" y un favorito de los fans.

En general, este disco se entrega con una calidad fantástica y una gran energía. Si te gusta el heavy metal melódico de la vieja escuela, es una gran selección, es muy divertido. El LP, aunque dura poco más de 37 minutos, es todo acción. Las canciones presentadas son pegadizas y es uno de esos álbumes que disfrutas en la primera escucha. Riffs ásperos, producción sólida, estribillos contagiosos y la gran voz de Biff Byford.

 

Disco recomendado

 
Si bien la banda nunca alcanzó el mismo éxito comercial a partir de entonces, no se puede descartar el estatus influyente. Simplemente huele a "NWOBHM" y es una escucha obligatoria para la mayoría de los "metalheads". Transmite una actitud "metal" saludable sobre el rock, divertirse, amar y ser metal, ir a la tienda de discos y otras narrativas. Este es un clásico del rock heavy metal.

Si eres fan del hard rock y el metal y no estás familiarizado con este trabajo, búscalo y escúchalo. Sólo recuerda; ¡VOLUMEN A TOPE!

Por último, quizás quieras buscar los otros dos discos destacados que componen la "trilogía"; Wheels of Steel (1980) y Strong Arm of the Law (1980).

Video del tema "Princess of the Night":

Tracklist (Formato LP original):

Cara A: 

1.         "Princess of the Night"          4:01
2.         "Never Surrender"      3:15
3.         "Out of Control"        4:07
4.         "Rough and Ready"   4:51
5.         "Play It Loud"                        4:11

Cara B:

6.         "And the Bands Played On"  2:48
7.         "Midnight Rider"       5:45
8.         "Fire in the Sky"         3:37
9.         "Denim and Leather" 5:25

Ficha (Banda):

• Biff Byford - voz
• Paul Quinn – guitarras
• Graham Oliver – guitarras
• Steve Dawson – bajo
• Pete Gill - batería
• Gordon Bryan - coros en la canción principal

Producción:

Nigel Thomas – producción

MASSIVE ATTACK - Mejores álbums ranked

Este post profundiza un poco en los 5 mejores álbumes de Massive Attack (albums ranked), elegidos por mí. Si eres fan del trip-hop o de la música electrónica, esta clasificación personal y subjetiva espero poderia guiará a los interesados a través de la discografía de Massive Attack.

Introducción:

El colectivo inglés de trip hop "Massive Attack" ha dejado una marca indeleble en la industria musical desde su creación en 1988. Reconocido por sus paisajes sonoros atmosféricos, melodías inquietantes y letras con conciencia social, "Massive Attack" ha cautivado al público de todo el mundo.

En este post, expongo su discografía y calificó subjetivamente sus cinco álbumes hasta la fecha, cada uno de los cuales es un testimonio de su arte innovador y su influencia.

1. Blue Lines (1991):

El innovador álbum debut de Massive Attack, "Blue Lines", es para mí el mejor. Publicado en 1991, este trabajo fundamental sentó las bases del género trip-hop. Infundiendo elementos de hip-hop, dub, soul y reggae, "Blue Lines" presentó a los oyentes el sonido característico de Massive Attack. Con su fusión de géneros y lirismo introspectivo, "Blue Lines" es ahora un clásico atemporal, ganándose su lugar como uno de los mejores álbumes debut de todos los tiempos.

2. Mezzanine (1998):

"Mezzanine", el enigmático tercer álbum de Massive Attack, publicado en 1998. Oscuro, inquietante y atmosférico, "Mezzanine" marca un alejamiento de los sonidos más conmovedores de sus álbumes anteriores. Con su exploración de temas como la alienación, el deseo y el existencialismo, "Mezzanine" muestra a Massive Attack en la cima de sus poderes creativos, ampliando los límites de la música electrónica y consolidando su estatus como innovadores.

3. Protection (1994):

En el número tres en el ranking está "Protection", el segundo álbum de Massive Attack publicado en 1994. En colaboración con vocalistas invitadas como Tracey Thorn y Nicolette, "Protection" amplía la paleta sonora establecida en "Blue Lines". Este LP transmite una sensación de frescura urbana, combinando elementos de trip-hop, dub y soul en un fascinante tapiz de sonido.

4. 100th Window (2003):

Entrando el siglo XXI, está "100th Window", el cuarto álbum de estudio de Massive Attack publicado en 2003. Marcando una desviación de su sonido anterior, "100th Window" profundiza en un territorio más experimental, incorporando elementos de electrónica y música ambiental.

5. Heligoland (2010):

Completando el ranking está "Heligoland", el quinto álbum de estudio de Massive Attack publicado en 2010. Colaborando una vez más con una variedad de vocalistas invitados, incluidos Damon Albarn y Martina Topley-Bird, "Heligoland" ve a Massive Attack regresar a sus raíces de trip-hop. al mismo tiempo que explora nuevos territorios sonoros.

En conclusión, la discografía de Massive Attack es un testimonio de su influencia y legado. Desde los sonidos que definen el género de "Blue Lines" hasta las texturas experimentales de "100th Window", cada álbum ofrece un viaje sonoro único. Ya seas un fan desde hace mucho tiempo o un recién llegado a su música, explorar los 5 mejores álbumes de Massive Attack es un ejercicio que vale la pena realizar, ya que cada álbum ofrece una visión del genio creativo de uno de los grupos de música electrónica más influyentes de nuestro tiempo.

Video de los cinco mejores álbumes de Massive Attack (ranked):