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INXS - Kick - Album

El pop más puro, o el género musical más comercial, no me emociona mucho en general. Necesito realmente sentirme impactado por algo muy diferente para que me emocione. Durante mis muchos años de consumidor de música - personal y profesionalmente - sucede, pero pocas veces me sorprende.

Sin embargo, el pop convencional es una gran fuerza musical que mueve a millones y millones de personas a comprar discos y entradas para conciertos, además de escucharlo en la radio, ver videos y engancharse a las plataformas de streaming: emociona, sin duda.

INXS - Banda australiana

Con el deseo de animar a los lectores descubrir + música, especialmente a los más jóvenes, daré cobertura a una banda en particular que dominó la escena de la música pop internacional de los años 80 (Siglo XX). El grupo australiano de rock INXS formado en 1977 por el bajista Garry Gary Beers, el teclista Andrew Farriss, el baterista Jon Farriss, el guitarrista Tim Farriss, el guitarrista y saxofonista Kirk Pengilly y el carismático cantante principal Michael Hutchence alcanzaron su pináculo y la dominación mundial con el LP...

ALBUM: Kick


Si hay un ejemplo de un disco que trasciende la mayoría de los géneros, es universalmente accesible y una pequeña obra maestra del pop, este es el álbum. Un extraordinario paisaje sonoro de pop, rock y funk que entregó algunas de las mejores y más grandes canciones de los años 80. Además también uno de los hitos del movimiento new wave de la época.

Fue el sexto álbum de estudio de INXS publicado el 12 de octubre de 1987 y producido por el británico Chris Thomas y mezclado por Bob Clearmountain. El álbum de estudio más exitoso de la banda, certificado seis veces platino por la RIAA y alcanzó el puesto #3 en el Billboard 200 (+ 20 millones de copias vendidas en todo el mundo). El álbum también lanzó cuatro exitosos singles radiofónicos "New Sensation", "Never Tear Us Apart", "Devil Inside" y "Need You Tonight" (un #1 en Billboard). Fue un éxito multiplatino que prácticamente conquistó finalmente América (y el mundo).

ALBUM: Kick de INXS

Este álbum fusiona todas las influencias de la banda; blues rock & roll, pop, funk y el dance-pop contemporáneo en un elegante híbrido "dance-rock". La música se adapta perfectamente a la sexualidad exhibida ("la persona") del cantante Michael Hutchence.

Es para INXS (de toda su discografía) el más sólido y consistente, no tiene momentos débiles de principio a fin. Más que esto, "Kick" es un tour de force diseñado de pop impecablemente, la banda tiene éxito en todo lo que intenta. INXS incorpora riffs de guitarra tensos, himnos de rock & roll, pop-rock swing, baladas de cuerdas, pop-funk bailable, soul de los 60 impulsado por instrumentos de viento, R&B de los 80 e incluso sonidos new wave. Cada canción es pegadiza y memorable, marcada con ganchos indelebles. Todo muy bien producido y universalmente accesible.

Mis años de adolescencia estuvieron envueltos con las canciones de INXS y las disfruté en ese momento. Con el paso de los años perdí el interés, sin embargo INXS y este disco, dejaron una gran huella en la cultura de la música pop. Todavía adorado especialmente en Europa (España, Italia, Francia, Grecia, etc.) no es raro escuchar canciones de este álbum en clubes, bares y en la mayoría de las radios pop "oldies". Incluso muchos de "mi generación" les recuerda con cierto cariño y nostalgia.

Un disco recomendado. Uno de los mejores álbumes de pop "mainstream" de los años 80 (Siglo XX). Una pequeña obra maestra del pop que le dio un toque de frescura, ansiedad y sensualidad al rock n`roll. Si no estás familiarizado con INXS, búscalo. Si te gusta, después recomiendo que escuches otro de sus gran álbumes titulado "Swing" (1984) que contiene una de sus mejores canciones "Original Sin".

Video del tema "Devil Inside":


Tracklist:

1.         "Guns in the Sky"       2:21
2.         "New Sensation"                   3:39
3.         "Devil Inside"            5:14
4.         "Need You Tonight"  3:01
5.         "Mediate"                   2:36
6.         "The Loved One"                   3:37
7.         "Wild Life"                3:10
8.         "Never Tear Us Apart"           3:05
9.         "Mystify"                   3:17
10.       "Kick"                        3:14
11.       "Calling All Nations" 3:02
12.       "Tiny Daggers"                      3:29

THE STYLE COUNCIL - Café Bleu

ALBUM: Café Bleu


Muchos consideran este (incluyéndome a mí mismo) el primer álbum propiamente dicho de "The Style Council". "Café Bleu" es el álbum debut publicado el 16 de marzo de 1984, producido por Paul Weller con Peter Wilson.

"Café Bleu" pasó a llamarse "My Ever Changing Moods" en los Estados Unidos para capitalizar el éxito del single del mismo nombre. "Café Bleu" incluyó músicos adicionales, conocidos como Tracey Thorn y Ben Watt (ambos en "The Paris Match") de "Everything but the Girl". El álbum representó un gran cambio con respecto al grupo anterior de Paul Weller, "The Jam", incorporando elementos de soul clásico, jazz e incluso rap.

STYLE COUNCIL - Café Bleu - Album

En medio de los calmados instrumentales de jazz, muchos de ellos cortesía de Mick Talbot, Paul Weller insertó varias canciones pop influenciadas por el soul, como "My Ever Changing Moods", "Headstart for Happiness", la maravillosa "You're the Best Thing" y "The Whole Point of No Return". El lanzamiento en el Reino Unido pone más énfasis en las influencias del jazz del Style Council; mientras que el lanzamiento en EE. UU. pone en primer lugar las habilidades de composición de soul pop de Paul Weller. Además, cuenta con la voz de seda de la cantante de soul británica Dee C. Lee en "Strength of Your Nature" y "Headstart for Happiness".

En general y a lo largo de las dos versiones LPs, las canciones son pegadizas y relajadas con crédito debido a su capacidad para presentar diferentes estilos y ritmos. Este enfoque ecléctico también fue una "espada de doble filo" para Council, ya que el exceso de ambición de la banda musicalmente los empujó fuera del camino comercialmente seguro.

Disco recomendado. Una pieza sofisticada y progresiva de soul pop. Lo cual también iba contra la corriente de la fuerte escena en ese momento del rock británico, mientras continuaba dentro de la tradición de otras bandas afín como "The Blow Monkeys", "Scritti Politti", "Level 42", "Everything But the Girl", Black, etc. Los fans de "The Jam" quizás nunca perdonaron a Weller por tomar el camino del jazz y soul. Sin embargo, creo que es un perfecto fondo musical de bar de café, genial y muy cool con excelentes composiciones y arreglos. Una verdadera joya del soul-pop.

Por cierto, un auténtico exitazo en España e Italia en particular.

Video del tema ""You're the Best Thing":

Tracklist (formato LP): 

Cara A:

1."Mick's Blessings" (Mick Talbot) – 1:15
2."The Whole Point of No Return" – 2:40
3."Me Ship Came In!" – 3:06
4."Blue Café" – 2:15
5."The Paris Match" – 4:25
6."My Ever Changing Moods" – 3:37
7."Dropping Bombs on the Whitehouse" (Weller, Talbot) – 3:15

Cara B:

1."A Gospel" – 4:44
2."Strength of Your Nature" – 4:20
3."You're the Best Thing" – 5:40
4."Here's One That Got Away" – 2:35
5."Headstart for Happiness" – 3:20
6."Council Meetin'" (Weller, Talbot) – 2:29

AC / DC - Let There Be Rock

ALBUM: Let There Be Rock 


El cuarto álbum de estudio fue publicado originalmente el 21 de marzo de 1977 en Australia. Se lanzó una edición internacional modificada el 25 de julio de 1977. Fue el último álbum de AC / DC que contó con Mark Evans en el bajo. La portada australiana presenta los dedos del guitarrista Chris Turner, de la banda australiana Buffalo, mientras que la versión internacional marcó la primera aparición del ahora icónico logo, diseñado por Gerard Huerta. La fotografía utilizada para la portada internacional fue tomada en un concierto el 19 de marzo de 1977 en el "Kursaal Ballroom", Essex, Reino Unido, por el fotógrafo de rock Keith Morris.

Portada LP versión australiana - Let There Be Rock - AC/DC

"Let There Be Rock" elevó a AC/DC al estatus de una banda rock de albumes, algo que anteriormente había sido casi dominio exclusivo de "The Rolling Stones", "The Who" y "Led Zeppelin". La música aquí se entrega con convicción, pasión y amor por el rock duro amplificado por la tradición del blues que muchos se entregaron en alma por completo (y para siempre).

Grabado durante dos semanas viviendo en un estudio, este disco tenía que ver con ponerse manos a la obra y ofrecer rock n' roll de alta energía. Quizás el álbum más ruidoso y salvaje de AC/DC aprovechando inteligentemente sus puntos fuertes al alargar las canciones y llevarlos al infierno.

AC / DC - Let There Be Rock - LP versión americana

Afeitado hasta el hueso, hay ocho temas, lo que le da a este trabajo una eficiencia letal. Este es un disco brutal de alto voltaje. Tiene un poco más de "blues" que otros discos de AC/DC, pero este es realmente el sonido de la banda alcanzando su punto máximo con algunos números increíbles. Tocan casi la perfección del rock con la canción "Let There Be Rock", luego está Bon Scott cantando a todo pulmón "Hell Ain't a Bad Place to Be" y la monumental "Whole Lotta Rosie", uno de mis favoritos personales.

Además, este disco te ofrece los AC/DC en pocas palabras: música rock sudorosa, sucia y sin rollos que se toca hasta el final y más allá. La banda rara vez ha hecho este tipo de rock mejor que aquí. Sin embargo, tengo que admitir que este LP no es tan compacto y pulido como "Highway to Hell", lo que hace que escucharlo ahora sea mucho más emocionante. También representa el pináculo de la era Bon Scott.

Disco recomendado. Para los puristas, este álbum presenta la formación definitiva de Bon Scott, Angus & Malcolm Young, Mark Evans y Phil Rudd. El período después de la muerte de Bon Scott con Brian Johnson en adelante (desde el LP "Black in Black") es igual de enorme en mi opinión, sin embargo este LP se posiciona como un clásico de la "vieja escuela" de los australianos. Simplemente dicho, una obra sin tonterías, con la legendaria voz cruda de Bon Scott enganchándose junto con la guitarra, bajo y la batería.

Video del tema "Whole Lotta Rosie":

Tracklist (LP versión australiana):

Cara A:

1. "Go Down" 5:31
2. "Dog Eat Dog" 3:35
3. "Let There Be Rock" 6:06

Cara B:

5. "Overdose" 6:09
6. "Crabsody in Blue" 4:44
7. "Hell Ain't a Bad Place to Be" 4:14
8. "Whole Lotta Rosie" 5:24