Supertramp | Para l Recesión

SUPERTRAMP

Me ha echo gracia, imaginar que estos tíos son banqueros y cambias la palabra “girlfriend” por “sub –prime (hipoteca basura)” en este tema, tienes una buena explicación de la Crisis Económica Mundial, y financiera de los Estados Unidos.

Ej. ...“Take a look at my “subprime”, she the only one I’ve got”…

Si no lo ves, nada, es mi extraño sentido del humor ingles.

Tú ya sabes que son Supertramp, y el tema es “Breakfast In America”, del fabuloso disco del mismo nombre.

Y este tema, "The Crime Of The Century" para los banqueros y sus compinches politicos. Hace 100 años el pueblo los hubiese colgados a todos por los huevos, ahora el pueblo esta anestesiado ya que nos tiene ellos ahora a todos por los huevos.

Letra:"The Crime Of The Century":

Now they're planning the crime of the century
Well what will it be?
Read all about their schemes and adventuring
It's well worth a fee
So roll up and see
How they rape the universe
How they've gone from bad to worse
Who are these men of lust, greed, and glory?
Rip off the masks and let's see.
But that's not right - oh no, what's the story?
There's you and there's me
That can't be right

The Beatles I Concierto de Azotea

Hoy es el 40 Aniversario del famoso y innovador “concierto” de “The Beatles” en la azotea del edificio "Apple" de Picadilly en Londres. Un “concierto” de unos 6 temas que termino con la intervención policíal para hacerlos suspender sus actividades. Es la ultima vez que tocaron en publico!

The Beatles - Full Rooftop concert, 38 minutes :

Johnny Cash Remixed

¿Te acuerdas de esto? Un remix del tema “A Little Less Conversation” de Elvis Presley. Un éxito total con millones de copias vendidas de un artista muerto desde 1977, y un Nº1 por todo el mundo. En su momento era algo "diferente" y quizás llamativo:

Elvis Presley vs jxl - "A Little Less Conversation"



Ahora, con la industria discográfica tieso y sin ideas creativas, vuelven con la misma idea: un artista muerto y con un álbum de remixes. Que genios, y encima eligen una leyenda como JOHNNY CASH para “destrozar” sus canciones. Creo que esta vez se los ve "la goma de la careta".

El álbum sale a la calle el día 3 de febrero y se llamara “Remixer” – que original – y los culpables son la compañía Warner Music! Coincide con el 40 aniversario de su famosa actuación en la prisión de “San Quintín”, claro se necesita algo, cualquier excusa para vender esto.

Aquí te doy un ejemplo de la brillante idea, con el tema “Folsom Prison Blues” (remix por Pete Rock):

Johnny Cash - "Folsom Prison Blues (Pete Rock Remix)"



En este caso, NO es un recomendado, aunque seguro venderán discos. Recuerda para la compañía un artista muerto tiene cero gastos de Marketing en cuanto a grabación, videos, estudios y viajes de promoción! ¿Y quien se lleva los royalties? Esperamos los familiares ¿no?

La Lista De Los Top 10 Álbumes Vendidos En España - 28.01.09: La Anomalía

PD - Jueves 29.01.09. Mis contactos me lo confirman, el Nº2 vendio solo 2064 uds, mientras el Nº1 vendió 2339 uds. Casi, casi entra Anthony & The Johnson directamente al Nº1. Eso si que hubiese sido histórico y, sin radio, TV y poca prensa. Pongo ahora las ventas de cada disco del Top 10 abajo en verde.

Aquí pongo los TOP 10 álbumes vendidos en España, publicado por “Promusicae”hoy:

1.“Amaia Montero” – Amaia Montero (2339 uds vendidos)2.“The Crying Light” – Anthony & The Johnsons (Entrada) (2064)3.“Gato Negro Dragón Rojo” – Amaral (1593)4.“The Promise” – Il Divo (1564)5. “50 Años Después” – Rafael (1376)6. “Camino Verde” – Diana Navarro (1349)7. "Personas” – El Canto Del Loco (1305)8. “A Las Cinco En El Astoria” – Oreja de Van Gogh (1255)
9. “Parte De Mi” – Rosario (1241)
10. “Viva La Vida” – Coldplay (1200)
¿Qué se observa?
1. En España se vende música muy popular, súper comercial y, diría hortera
2. La música en su mayoría lo siguen comprando el “target” de 30 -55 años de edad, es decir gente relativamente mayores en comparación con el grupo que tradicionalmente consumía más música, los de 12 – 25 años de edad.
3. Esto me hace pensar que los compradores de los CDs hoy, utilizan menos Internet o los programas P2P
4. La mayoría de compradores de hoy son de fuera de las grandes ciudades…, menos acceso a Internet y la cultura de nueva tecnologías

PERO existe una anomalía esta semana en la lista ¿La ves?
(Anthony & The Johnsons)

Que la única entrada, y directamente al Nº2 ha sido el nuevo disco de Anthony & The Johnsons. Un grupo “minoritario” , independiente y de música más afín para un target joven. Si seguimos la cadena de razonamiento expuesto anteriormente, Anthony & The Johnson son también más afín para un público "urbano" – de las grandes ciudades - y para gente que utilizan mucho el circuito online y los programas P2P. Además, sorprende más esta entrada en listas al Nº2 porque no ha sonando su single “Another World” en las grandes cadenas de radio nacionales (40pp, C 100, Europa FM…) que es para ellos “indie y muy lento”, el video no es muy “televisivo” ( creo que no hay uno oficial) y esto ha reduciendo mucho su alcance promocional, solo ha sonado en programas especializados de radio y ha aparecido en prensa musical especializada.
¿Qué puede explicar esta anomalía?
1. El fin de las navidades, reyes y las fechas final de mes. Poco dinero disponible para consumición más allá de lo básico.
2. La crisis económica. Un bajón en la demanda
3. La más importante, que las ventas globales de la semana con la salida de "The Crying Light" han sido poquísimos. Es decir, que con las ventas a sus 2.000- 3.000 fieles Anthony fans ha sido suficiente, y posible para entrar directamente al Nº2. Esto no seria posible en otras circunstancias habituales ( y opuestas a los mencionados arriba)
4. El álbum desaparecerá del Top 10, y quizás del Top 20 en la lista de la semana que viene.

Siendo así, una anomalía, enhorabuena a su discográfica por su marketing de minorías y, para aprovechar el momento de bajísima demanda y falta de lanzamientos grandes para maximizar su oportunidad. Esto es “histórico” para ellos y para este grupo que posiblemente nunca vuelva entrar tan alto en España.

Por cierto, Bruce Springsteen será Nº1 la semana que viene!

Te dejo con Anthony & The Johnsons : el single “Another World” del álbum “The Crying Light”, que por cierto es muy bueno.

Otro Clavo Al Ataúd De La Industria De La Música

Reportaje hoy en “elmundo.es”. Lo pongo integro:

"Las venta de discos ha caído un 64% desde el año 2000"

(foto:elmundo)
"El Canto Del Loco"

Desde 2001 y de forma consecutiva, la industria española del disco pierde cuota de mercado mientras que el 'salvavidas' de las descargas digitales sigue sin cuajar en el mercado nacional. En el mercado internacional, la música que se vende en internet supone ya el 20% del total, mientras que en España sólo alcanza el 11,5%.

Los españoles se gastaron durante 2008 un total de 225,2 millones de euros en música grabada en soportes físicos, frente a los 257,01 millones invertidos en el ejercicio anterior. A principios de la década, las ventas superaban los 600 millones, por lo que el descenso acumulado en todos estos años supera ya el 64%.

Las ventas en formatos digitales, a través de plataformas como iTunes, han ascendido de 27 a 29,2 millones de euros (un 8% más), pero esta mejoría no es suficiente para paliar el descalabro de los soportes físicos.

Además, mientras las compañías discográficas europeas y americanas ingresan uno de cada cinco euros a través de las descargas por internet, sus homólogas españolas sólo captan uno de cada diez euros en ese nicho de mercado.

"Las consecuencias son devastadoras. La cultura del gratis total y los escrúpulos cero sigue vigente en el internet español mientras los poderes públicos aún no han tomado ninguna medida para proteger a este sector", afirma el presidente de Promusicae, Antonio Guisasola.

A la cabeza en las listas

En el mercado de discos, 'Personas', de El Canto del Loco, lidera la clasificación anual con más de 187.000 ejemplares vendidos (doble disco de platino). Supera en el último tramo del año a Papito, de Miguel Bosé, que tras arrasar en las listas de ventas de 2007 se ha de conformar con 153.000 unidades, con la segunda posición.

El tercer puesto es para 'Back to black', de Amy Winehouse, un disco que durante 2008 desembarcó en 147.000 hogares españoles. Sólo cuatro discos más superan la barrera de los 100.000 ejemplares: 'Dos pájaros de un tiro', de Serrat y Sabina; 'Saldremos a la lluvia', de Manolo García; 'Allenrok', de Estopa y 'Gato negro dragón rojo', la nueva entrega del dúo Amaral.

Aparte de Amy Winehouse, sólo otros tres discos mayoritariamente en inglés se cuelan en el Top 20 del listado: 'Viva la vida', de los británicos Coldplay y, en posiciones sucesivas, 'The promise' de los tenores Il Divo y la banda sonora de 'High school musical 3'.


_____________________________________________

Varios puntos por mi parte

· Ya ves la “mala” música que se vende en España
· El comienzo del fin del formato físico (el CD)
· Las ventas de lo digital no compensa.
· La industria de la música con su modelo actual va camino a su propia muerte
· Necesidad de adaptar nuevas ideas y un nuevo modelo de negocio
· El Futuro = Música será GRATIS. Una herramienta de promoción y publicidad

Leer articulo por Chris Anderson en “Wired”: “Free”

Y por ultimo, me da gracia los comentarios del Sr. Guisasola. Somos TODOS ( seguro que ha bajado música via P2P también) gente sin escrupulos y, pide que lo publico protege una industria sin relevancia, estancado en el siglo XX, sin ideas nuevas y sin querer - o poder - adaptarse a las nuevas tecnologias.

Vuleve Con Fuerza "The Prodigy". Nueva Canción "OMEN"

Vuelven, y de puta madre! The Prodigy, un nuevo álbum el día 2 de Marzo con el título “Invaders Must Die”.

Aquí un corte titulado “OMEN”, acojonante, y al nivel de “Fat Of The Land”…

The Prodigy - "Omen"

New Radicals | You Get What You Give": El Pop Casi Perfecto

Gregg Alexander, se me viene a la mente por que ayer, después de tantos años, escuche su gran HIT, el tema “You Get What You Give” en la radio. Una canción que te engancha inmediatamente, lleno de “feeling” y desde luego de una calidad que francamente no he vuelto a escuchar desde entonces en un single. Como dicen los productores una canción pop que es un “auténtico pelotazo”.

El álbum donde se encontraba dicho tema es “Maybe You've Been Brainwashed Too” (1998 MCA) y Gregg Alexander iba bajo el nombre artístico de “New Radicals”. Un tipo que me tocó trabajar personalmente para el mercado español, un personaje que tenía muchas manías, como ser hipocondríaco con lo cual dificulta el trabajo de la promoción. Esto y el agobio que sentía cuando le presionabas o se le acercaba mucha gente, le hizo cancelarse en el ultimo momento tres días de promoción en España que me hizo cagarme en su…. Cuando canceló su viaje de promoción a España, se retiró de la música, así de claro y contundente fue el hombre. Decidió dedicarse exclusivamente a escribir y producir para otros artistas: Ronan Keating, Enrique Iglesias, Mónica Naranjo, Texas…etc., todo muy “Poppy”.

Nuevo Álbum De Animal Collective: Recomendado

En primer gran álbum para 2009, “Merriweather Post Pavilion” el noveno disco de los americanos “Animal Collective”. Buscadlo y darle tiempo.

Animal Collective - "My Girls"

La Industria De La Música: Tendencia a lo Digital y Gratis

Ajunto un grafico que apareció en el periódico El Mundo este domingo en un artículo por Maria Vega titulado “Con La Música A Otra Parte”. Un artículo hablando del desplome de la industria de la música – y de contenidos – gracias, en palabras de la SGAE, a la piratería. Pues muy bien, el reportaje da protagonismo a la gente de la SGAE y sus argumentos del siglo pasado y que siguen en llamandonos a todos “piratas” (mejor dicho delicuentes), que es una ofensa, aunque seguro estamos, que tanto sus miembros como personas que forman parte de las autoridades han practicado alguna vez “bajarse música”. Pero no quiero seguir por este camino, ni en debatir sobre un grupo irracional que no se enteran que el mundo ha cambiado, la tecnología lo ha cambiado y que el consumidor – que es soberano en el mercado (al menos en el libre) – ya ha decidido (el 95% de todas las descargas online son gratis). Ahora toca la industria a renovarse, adaptarse o morir, a si es el mercado libre capitalista, claro si no se empeña los “anticuados” en intervenir y a su vez crear ineficacias en el mercado, enormes costes sociales y desequilibrios que a medio y a largo pagaremos todos. Dejando estos “dinosaurios” al lado, lo que deseo con el grafico es darte una vista de pájaro del camino y de la tendencia, que es a lo digital. Veras que el formato físico caí y sigue cayendo, sube lo digital y hay un pequeño descenso en la distribución vía móvil, tan pequeño que es aún temprano para interpretar con certeza si continuara, pero esta. Veras que para apoyar el argumento de la SGAE y piratería ponen un grafico de piratería donde figura España en lo alto ¿Y que? Lo importante esta arriba en el otro grafico, donde se ve tímidamente, si miras bien sin prejuicios, que en el futuro (medio a largo plazo) la música en todas sus formas sigue el camino donde será GRATIS – Ej. Radiohead, Nine Inch Nails, Prince… El negocio estará en otro sitio, esto esta claro, en los conciertos, en el merchandising, en música para anuncios o en la publicidad en general, aun se esta estableciendo y evolucionando. 

Una canción visionaria desde 1983. Golpes Bajos – "Malos Tiempos Para La Lírica"

Nueva Pelicula de Iron Maiden

Unos de los grupos que más placer he tenido de llevar el Marketing desde el punto de vista discográfico, en España y con el álbum “Edward The Great” (Grandes Éxitos), han sido los británicos Iron Maiden. Unos tíos encantadores, el concierto de “Las Ventas” 2002 era la bomba y un after party simpático lleno de anécdotas.No suelo dar publicidad directa a nadie, pero se lo merecen. Iron Maiden están a punto de lanzar su PELICULA, titulado “Flight 666”. Aquí esta el trailer: "Flight 666" – The Movie - trailer: 

OMNI TRIO

Si te gusta el ambient, drum & bass o jungle busca el artista Rob Haigh, aka OMNI TRIO. Tiene seis álbumes bajo este nombre y todos son muy, muy buenos. Música electrónica con alma, creerme.

Omni Trio – Higher Ground

What The Hell, Fu*k It. I Believe In Obama

NEIL YOUNG - Cocaine Eyes

I don’t burn a little bit of my soul
Ain’t a day goes by,
I don’t burn a little bit of my soul
Scored some friends along the way
Did what I did, said what I had to say
And I’d do it all again if I had to today
When all is said and done
I’m the one.

It’s a long hard road
when your friends start
to leave you behind
It’s a long hard road
when you try to find peace of mind
Some might go for poison
And some go for too much stuff
Some just go to sleep at night
And forget to wake up.

Cocaine eyes
Can’t hide your face
It’s no surprise
You lose the race
Again.

Ain’t a day goes by,
I don’t burn a little bit of my soul
Ain’t a day goes by,
I don’t burn a little bit of my soul
Scored some friends along the way
Did what I did, said what I had to say
And I’d do it all again if I had to today
‘Cause when all is said and done
I’m the one.
I’m the one, yeah.

Cocaine eyes
It won’t hide your face
It’s no surprise
You lost the race
Once again
My old friend.

Bienvenido Barack Obama

Bienvenido Sr. Obama mucha, mucha suerte!

Su Banda Sonora...

"Get On Your Boots", Nuevo Single De U2

Nuevo single de U2 “Get On Your Boots” del nuevo album "No Line On The Horizon" previsto para la venta en Marzo. Estrenado hoy en el Reino Unido en la radio, en este caso Radio 1. Lo que ves como fondo es la portada del nuevo álbum. 

Nuevo Single y Video | Friendly Fires

Nuevo video de los ingleses “Friendly Fires” del tema “Skeleton Boy”. Mola, son una mezcla de dance electro y pop. Su álbum debut “Friendly Fires” salio el año pasado y merece el esfuerzo buscarlo y escuchar. Los tengo esta semana de nuevo en el mp3, les vamos a escuchar más durante este 2009. 

 

Se Apuntan A Otro Bombardeo

Concierto de celebración delante de unos 500,000 personas y millones por la televisión para Barack Obama ayer noche en Washington, unos días antes de su inauguración como Presidente de los Estados Unidos. Aquí el video donde aparecen y actúan U2 con una de sus canciones “Pride”, tema sobre Martin Luther King. Estupendo, son una gran banda y me parece muy bien, es muy emotivo. Pero son Irlandeses, o es que han cambiado de nacionalidad. Bono parece cada vez más una personalidad que aparentemente le gusta meterse hasta en la sopa en todo, incluso a lo ajeno, o al menos delante de cualquier cámara o masas de gente independientemente si pinta algo o no, y si no se inventara una excusa. 

Esperamos que "You Tube " no retire este video, es problable. Me parece gracioso como al principio el anunciante el actor Samuel Jackson justifica la aparición de U2 bajo los lemas “aquí unos Irlandeses conmovidos y escribirón una canción sobre Luther King Jr” y U2 anuncian en plena actuación “una canción de paz para todo el mundo…, el sueño Americano es tambien el sueño de Irlanda, Europa, Gaza,…África”, y antes del comienzo de la segunda canción “gracias por elegir este tema la canción de la campaña”…etc. y etc. Lo veo bien que los Irlandeses difundan “amor mundial”, aunque pienso que U2 debieran pasar más tiempo en su nativo Irlanda animando más a su país y a su gente que se encuentran en una seria recesión económica. Quizás es una coincidencia que U2 lanzan video de nuevo single hoy y un nuevo álbum en marzo. Lo se, soy un mal pensado, simplemente me pregunto que pintan allí. También digo lo mismo para Shakira que es colombiana y también actuo, quizás debería enfocar más sus energías artísticas a su sufrido pueblo. Ella juntos con U2 eran los únicos no americanos; lo se, eran invitados especiales, muy especiales. Solo faltaba David Bisbal y Miguel Bose, será que no tienen un nuevo álbum para lanzar.

"Corazon De Vaca": Interesante Programa De Radio

Cada vez me gusta más el portal ivoox.com. Esta lleno de archivos de audio, y estoy descubriendo “podcasts” y programas de radio "alternativos" hechos por amantes de la música de calidad que son muy buenos. Como este blog trata de difundir la música y lo que es "bueno" dentro de la música, voy a incrustar en este post un programa que acabo de escuchar que tiene una buena selección de música, vamos lo que quiero decir es, que la persona hace buenos programas, y adjunto toda su información por si quieres seguirle o investigar más. Escuchadlo, si estas navegando por la Web, dejadlo como tu audio de fondo, mola.

Programa: “Corazon De Vaca”
Locutor y maestro: Jorge Ramos
Radio Enlace Madrid (107.5) lunes 23.30 -00.30 – también disponible en el Blog: http://corazondevaca.blogspot.com/



Programa 40 - Playlist:

1.- The Coral - Cobwebs 2.- Calexico & Iron and Wine - He lays in the reins 3.- Clem Snide - End of love 4.- B.C. Camplight - Soy tonto! 5.- Death Cab For Cutie - Marching bands of Manhattan 6.- Elliott Smith - Waltz #2 7.- James - Sometimes 8.- Brett Dennen - She's mine 9.- Jeff Buckley - Lover, you should've come over 10.- My Morning Jacket - Look at you

Recordemos A Badfinger

¿Te gusta esta canción?

Harry Nilsson con “Without you” : ( un Nielson machacado por cierto), gran canción!



Estos son los autores y interpretes originales del tema:
Badfinger – “Without You”

Manic Street Preachers - Recomendado

Buena canción, un gran álbum de los Manics...

Manic Street Preachers - "Sleepflower"

Leadbelly: El Blues - Sus Influencias Recorren el Tiempo

La importancia del Blues y de los que lo practican – “los Bluesmen” – nunca se puede subestimar, es más, es la fuente de casi todo que nos gusta escuchar hoy y de la música contemporánea occidental. Unas de las formas más ilustrativas de ver esta influencia directa es simplemente elegir un “bluesman” cualquiera y poner su música para después poner un artista conocido de hoy para enterarnos que lo que creíamos era su canción resulta no ser. Vemos de esta manera la potente influencia e inspiración que esta forma de música tiene sobre los músicos de generación a generación. Y curiosamente notaras estos "influenciados" son muchos músicos de raza blanca, que es una mera observación que se repite.

Vamos a elegir un bluesman ahora , escuchar su música y después ver el video debajo y a quien inspiro . Uno en particular será muy sorprendente - por lo que dice - ya que se convierto en el icono de toda una generación de los años 90, y era blanco!

(image: Leadbelly)

El Bluesman es Huddie William Ledbetter (1885 -1949), alias Leadbelly , que nos dejo cientos de canciones de las cuales muchas serían escuchados y "absorbidos" por otros artistas dentro de su pais, en el extranjero y en el futuro cuando ya no estaría vivo. Pongo primero el artista que la mayoria de gente cree es el responsable, y después pondré a Leadbelly, el maestro, el “bluesman”. ¿Ves la influencia, entiendes el poder del Blues?

The Animals - House of the Rising Sun (1964)


Leadbelly – House of The Rising Sun


Nirvana - Where Did You Sleep Last Night - Live - Unplugged

Escucha las primeras palabras del video...

"…this is written by my favourite performer, no, our favourite performer ….”

¨ …esto esta escrito por mi intérprete favorito, no, nuestro intérprete favorito..”
(Kurt Cobain – Nirvana)


Leadbelly - Where Did you Sleep Last Night


Creedence Clearwater Revival- Midnight Special


Leadbelly - The Midnight Special

Nuevo Álbum y Gira Mundial Para "The Beastie Boys" En 2009

Solo leo buenas noticias en el área de la música últimamente. Desde la revista NME nos viene el dato que “The Beastie Boys” lanzarán un nuevo álbum en la primavera de 2009, tres tíos encantadores con las cabezas bien amuebladas y unos cachondos mentales. Lleve su álbum “To The 5 Boroughs” (2004) y tuve la suerte de acompañarlos a París para un concierto y día internacional de promoción. Ahí me di cuenta de lo grande y energéticos que son sus directos, no te lo pierdas si surge la ocasión, y parece que va a surgir!


Aquí esta lo escrito por NME:

“Believe it or not, what looks likely to be called 'Tadlock's Glasses' will be Beastie Boys' eight studio album. Recorded in their own New York studio and using samples plucked from shops the world over, it sees them ditch politics and going back to their party-starting roots. Expect steel drums, a collaboration with Santogold and a huge world tour in 2009. Release date: Expected late Spring 2009.”

Resumiendo:

.Título: “Tadlock's Glasses”
.Octavo álbum de estudio
.Grabado en sus estudios de Nueva York
.Vuelven a la temática original – "la fiesta"
.Colabora nueva sensación “Santogold”
.Habrá una Gira Mundial

Espero ansiadamente!

Beastie Boys - Three MC's and One DJ

Run DMC | Rock N Roll Hall Of Fame 2009

Esta si que es una gran noticia. El trío y legendario grupo de HipHop “Run DMC” han sido votados para entrar este año y formar parte del prestigioso “Rock N Roll Hall of Fame”. Un premio y reconocimiento muy merecido para los que dicen algunos son los pioneros del “HipHop” actual, yo no entro es esto, lo que si afirmo es que se lo merecen. Enhorabuena!

También entran al RNR Hall Of Fame 2009" el gran Jeff Beck, Bobby Womack, Little Anthony & The Imperials y Metallica – dudo de este último, es mi opinión personal.

¿Que es el Rock N Roll Hall Of Fame? Ver este video:



Término adjuntando dos vídeos de famosos temas de “Run DMC”.

IVOOX. "Rock Americano vs.Rock Británico",

Primeramente te llamo la atención a este portal ivoox.com , es como “YouTube” pero solamente de audio. Es decir, contiene miles de ficheros de audio de tertulias, programas de radio, de televisión, de conferencias, charlas…etc. de España y de otros países. Recomiendo pinchar el link de arriba y que navegues por el portal, a mí me gusta y tiene muchos archivos muy interesantes.

Es de aquí que he encontrado este archivo que incrusto más abajo para que lo podéis escuchar. Son unos periodistas, Diego Peña y Borja Herrera teniendo un debate en torno a las bandas americanas y británicas de todos los tiempos ¿Cual de los dos eran más influyentes, las bandas americanas o britanicas? Es parte de un programa llamado “El Laboratorio” emitido por la radio española La COPE (increíble, ya lo se) el día 6 de Diciembre del 2008. Si tienes unos 10 minutos merece una escucha, y decides tú quien tiene razón, si hay que tenerla claro esta.

Vaya Dia: "Hard Day´s Night"

Vaya día colega! La típica jornada de morrones y que no te sale nada...uffff Menos mal que cuando llego a casa, allí esta mi mujer que lo pone todo en su sitio. ¿Qué haría yo de ella? En serio.

“Hard Day's Night”- The Beatles

  Ahora todo perfecto, I feel alright, mañana será otro día, y encima viernes!

THE VERVE | The Drugs Don´t Work - Significado

¿Cual es el significado de la canción "The Drugs Don´t Work" de The Verve? 

"The Drugs Don't Work" es una canción de la banda de rock inglesa The Verve, lanzada como el segundo sencillo de su tercer álbum, "Urban Hymns" (1997). La canción fue escrita por el vocalista y guitarrista principal de la banda, Richard Ashcroft.

El significado más "popular" detrás de "The Drugs Don't Work" a menudo se interpreta como una reflexión sobre las luchas contra la adicción a las drogas y la comprensión de que las drogas no son una solución a los problemas de la vida. Sin embargo, Ashcroft ha revelado en entrevistas que la canción se inspiró principalmente en la muerte de su padre y las emociones que experimentó durante ese tiempo. Las "drogas" en la canción pueden verse como una metáfora de varios mecanismos de afrontamiento que las personas usan para escapar del dolor y la pena, pero que finalmente no brindan un alivio o curación duraderos.

En este contexto, "The Drugs Don't Work" puede entenderse como una canción profundamente personal y emotiva que explora temas de pérdida, duelo y búsqueda de consuelo ante los desafíos de la vida.

No obstante existe un debate que sigue abierto sobre el significado de "The Drugs Dont Work". Algunas fuentes mencionan que tiene que ver con el padre de la esposa de Richard Ashcroft - Kate Radley - que murió del cáncer, y no el padre de Ashcroft. Pero se complica aun más este tema cuando Richard Ashcroft también en otra entrevista en ese momento de escribir la canción comenta... "Hay una nueva canción que acabo de escribir... Dice "The Drugs Don't Work, They just make you worse. But I know I'll see your face again". Así es como me siento en este momento. Me hacen peor, hombre. Pero todavía los tomo. Por aburrimiento y frustración, tú recurrir a otra cosa para escapar". 

¿Entonces cual es el verdadero significado? Siguen validas las tres versiones. Algo que en realidad no nos tiene que extrañar ya que la historia del rock esta llenas de canciones con interpretaciones abiertas. Es más les interesa a los compositores que sea así, mantiene el misterio y la curiosidad.

No obstante, desde el punto de vista puramente musical esta canción es magia y brillante, uno de los muchos momentos estelares del gran álbum de The Verve titulado “Urban Hymns”(1998) que demuestra el gran talento artístico de Richard Ashcroft.

Pongo el video y adjunto la letra (en ingles) de la cancion:

Directo: The Verve - "Drugs Don't Work":

Letra de la canción "The Drugs don´t Work" de THE VERVE:

All this talk of getting old

It's getting me down my love

Like a cat in a bag, waiting to drown

This time I'm comin' down

And I hope you're thinking of me

As you lay down on your side

Now the drugs don't work

They just make you worse

But I know I'll see your face again

Now the drugs don't work

They just make you worse

But I know I'll see your face again

But I know I'm on a losing streak

'Cause I passed down my old street

And if you wanna show, then just let me know

And I'll sing in your ear again

Now the drugs don't work

They just make you worse

But I know I'll see your face again

'Cause baby, ooh, if heaven calls,

I'm coming, too

Just like you said, you leave my life,

I'm better off dead

All this talk of getting old

It's getting me down my love

Like a cat in a bag, waiting to drown

This time I'm comin' down

Now the drugs don't work

They just make you worse

But I know I'll see your face again

'Cause baby, ooh, if heaven calls,

I'm coming, too

Just like you said, you leave my life,

I'm better off dead

But if you wanna show, just let me know

And I'll sing in your ear again

Now the drugs don't work

They just make you worse

But I know I'll see your face again

Yeah, I know I'll see your face again

Yeah, I know I'll see your face again

Yeah, I know I'll see your face again

Yeah, I know I'll see your face again

I'm never going down,

I'm never coming down

No more, no more, no more, no more, no more

I'm never coming down,

I'm never going down

No more, no more, no more, no more, no more

(Repeat and Fade Out)

Crank a Bottle | Eminem

Un adelanto del nuevo álbum "Relapse" de Eminem. Estará en la calle en breve.

Como ves, el 1º single “Crack A Bottle” invita a dos pesos pasados Dr.Dre y 50 Cent "Crank A Bottle" - Eminem con Dr Dre y 50 Cent

¿Comentarios?

El Sello "Motown" Cumple 50 Años

Hoy cumple 50 años la discográfica Motown Records, la más influyente en la historia de la música Soul desde la ciudad del “motor” de los Estados Unidos, la ciudad de Detroit. Nos lleva dando innumerosas canciones y álbumes de éxito durante su existencia, especialmente de grande cantantes negros de los años 60 y 70: The Supremes, Jackson Five, The Tour Tops, Marvin Gaye, Diana Ross, Gladys Knight, Stevie Wonder, Lionel Richie, Smokey Robinson, Erykah Badu…y muchos más. He encontrado este video que nos ilustra el “sonido Motown” y nos demuestra sus artistas:

The Motown Sound – Un Tributo  Feliz Cumple años Motown y que puedas cumplir muchos más: 50 Years Of Motown Magic 

 

Jimmy Page Cumple 65 Años

Desde la revista musical española “Efe Eme” me viene la noticia que el día 09 Enero 2009 celebro JIMMY PAGE su 65 cumpleaños. Como pasa el tiempo.

(foto de "EfeEme") Desde aquí felicidades Jimmy. Pongo unos videos como parte de un humilde y pequeño homenaje para uno de los grandes guitarristas del Rock N Roll. Aún no esta jubilado. Aquí Un jovencísimo Jimmy Page ¿Sabes quien es Jimmy de los que aparecen? Jimmy Page en 1957 con “Mama Don't Want To Skiffle Anymore – Cottonfield”

Aquí como un dios del "RockNRoll" Solo de Jimmy Page con Led Zeppelin , tema “Dazed & Confused”

El ipod. Una Obsevación.

Una observación por parte de la artista femenina América Shelby Lynne durante una entrevista al periodico “The New York Times”:

"You can´t roll a joint on an ipod”

traducido al español

“No se puede liar un porro en un ipod”

Pues ya lo sabes, no lo intentes

Canciones de Domingo (Sunday Songs)

Canciones sobre el día de Domingo (Sunday)

Sunday Morning – The Velvet Underground


Johnny Cash - Sunday Morning Coming Down


Gloomy Sunday -Billie Holiday


Oasis - Sunday Morning Call


Small Faces - Lazy Sunday

Pleasant Valley Sunday - Monkees


Blondie - Sunday Girl


U2 – Sunday Bloody Sunday

The Last Waltz | El Adios de The Band

Hacia un frió de cojones en un Madrid nevado, y decidí que lo mejor era poner un DVD y arroparme con una manta, una gran decisión. Recupere “The Last Waltz”, documentario musical dirigido por Martin Scorcese sobre el ultimo concierto de la mítica banda“The Band” grabado el año 1976 en San Francisco. Un DVD intercalado con entrevistas que también ilustra la historia de la banda, todo muy bien elaborado cronológicamente y con un sonido impecable.

The Band se despidió después de 16-18 años juntos y de giras. Más conocidos popularmente como el grupo que acompaño a Bod Dylan en los 60s - aparte de otras estrellas - su influencia va mucho más allá manteniendo su independencia como una entidad musical propia.

Para estampar históricamente la ocasión, The Band hizo un concierto invitando sus colaboradores y amigos para participar con ellos en la celebración delante de unos 5.000 fans testigos de algo único e irrepetible. Los invitados eran Bob Dylan, Muddy Waters, Neil Young, Eric Clapton, Ringo Starr, Van Morrison, Dr John, Neil Diamond, Joni Mitchell, Paul Butterfield, Ronnie Woods…etc. Este DVD es muy recomendado para buscarlo y verlo en un buen sistema de “Home-Cinema”. Adjunto la portada del DVD, pongo tres vídeos para abrir el apetito y terminó poniendo la portada de uno de sus grandes álbumes que quizás te pueda interesa como fuente de investigación si lo deseas.

The Band - "The Weight" - The Last Waltz

The Band con invitados - "I Shall Be Released"



Al final del concierto, The Band y invitados sorprendieron a los fans con una session imprevisto – "jam session" . Vaya gama de estrellas de rock todos juntos en un escenario!

The Last Waltz - "Jam Session"



Recomiendo este álbum de 1966, titulado como ellos, “The Band”.

¿Promesas para el 2009?

Hola, ya estamos aquí de nuevo. Un día hoy donde Madrid esta totalmente nevada y aun sigue nevando. Hace muchos años que no vemos esto y aunque hace frio se siente en el aire que la gente esta disfrutando, al menos los niños. Hablando de niños, acabo de ver un reportaje en la revista NME y sus 10 apuestas para el 2009 , una lista interesante que recomiendo visites. Solo quiero poner unos pocos de lo que nos exponen ellos ya que creo que tienen un potencial para darnos alegrías para este nuevo año, especial mención a los londinenses “The xx” y el rappero americano “Kid Cudi”, este último el favorito del artista Kayne West. Kid Cudi – “Day N Night”

The XX – “Teardrops” (Gran cover del clásico de Womack & Womack)

Los MGMT han creado escuela, veremos volver la moda “hippy” para 2009. Estos son los Australianos Empire Of The Sun con su tema “Walking A Dream”

Esperemos “YouTube” nos retira los videos , costumbre últimamente habitual. Si es el caso ponerme un comentario por fa!

Rock N Roll: Los Inicios para ir al futuro

ROCK N ROLL

Cuando escribo posts en este blog, asumo que los estudios sobre Internet y sobre sus usuarios son correctos. Que la mayoría de los que navegan son jóvenes con una edad de entre 12 – 25 años haciéndome pensar que quizás sirve a veces comentar sobre la música del pasado, es decir, escribir para alertar sobre su historia y sugerir que todo lo que escuchamos hoy tiene su fuente, su origen y su tradición. Mirando para atrás no solo nos enriquece pero nos introduce a artistas quizás desconocidos y a su música que nos puedan dar muchas alegrías. Obviamente, yo no soy ningún experto historiador, soy un humilde amante de la música que se dedica escuchar, vivir, leer y trabajar con ella. Mis opiniones son mías, y discrepar es normal y diría fundamental para mantener todo en un nivel de intercambio de ideas y de mutuo aprendizaje.

Hoy he encontrado unos videos en “YouTube” muy buenos e instructivos sobre el "nacimiento" del “Rock N Roll" – videos titulado "Rock N Roll - The Early Years”- y quiero llamar tu atención a su existencia porque creo que nos enseñan mucho sobre el presente. El problema que encuentro es que los videos están en inglés, y esto puede dificultar la “experiencia” para muchos que no entienden el idioma. Para ayudar, expongo abajo un resumen a mi manera e intercalado con lo que yo entiendo es lo que dicen. No pretendo ilustrar cómo el gran sabio, esto esta muy lejos de mis pretensiones, solo pretendo ayudar y si es posible crea una chispa dentro de ti para poner en marcha la llama de curiosidad que te llevará a investigar más si lo deseas. Abajo pongo los videos en cuestión para tu observación y escucha
____________________________________

Rock N Roll – El Principio
En la América de los finales de los años 40 del siglo pasado, la guitarra eléctrica había dado un impulso diferenciador al Blues, donde el gran “bluesman” Muddy Waters estaba empezando a popularizarse en la cuidad de Chicago, Meca del Blues en esos momentos; una música con raíces profundas pero aún marginado del gran mercado y de los medios de comunicación que estaban dominados por los blancos. Estos últimos, consumían música que reforzaban “valores” – los que predominaban en los EE.UU. - “blancas” tradicionalmente puritanos y conservadores afincados en esos momentos dentro de la música “Country & Western” (C&W). El “Blues” en su forma más pura estaba visto como música de color (race music) y de vicio, digamos música de pecadores y del demonio.

(Muddy Waters)La América de los años 50 estaba experimentando un cambio importante en su estructura y fibra social directamente causado por el fin de la Segunda Guerra Mundial y gracias a los prósperos años de crecimiento económico. La sociedad, y por consiguiente el mercado de consumo de ocio (y en este caso la música) estaba ahora dominando por adolescentes, jóvenes más abiertos a nuevas experiencias, rebeldes contra las normas establecidas y del “status quo”, es más, ahora eran un grupo económicamente más poderosos ya que su poder de adquisición había incrementado. La introducción de la televisión y la expansión de la radio estaban promocionando y expandiendo la diversidad cultural y la música “marginal” más allá de lo local a lo nacional creando en su difusión nuevos admiradores que cruzaban las efímeras líneas raciales tomándolo como suyo.

Artistas blancos influenciados ya por el “C&B” comenzaban a adoptar la música “Blues” y en especial la guitarra eléctrica para transformar su música en el “Rhythm & Blues”(R&B). Los jóvenes percibían en el R&B algo diferente, nuevo, fresco y con suficientes connotaciones de rebeldía y de lo prohibido, lo cual encajaba perfectamente con la exaltación de sus hormonas e inclinación juvenil al desorden. Las compañías de discos y las radios sabían perfectamente donde estaba el dinero y el futuro, que el mercado masivo blanco quería música “de color” y del demonio para consumir - o al menos su estilo. Comenzaron a establecerse dos líneas dentro del “R&B”, canciones elaborados por los herederos del “Blues” y el “Jazz” negro (R&B race music), y canciones de versiones cantados por artistas blancos (ej Pat Boone) pero escritos por negros. Los artistas blancos tenían más éxito y vendían más que los creadores originales, ya que el marketing iba dirigido al gran mercado blanco de jóvenes todavía tímido para aceptar totalmente la música de color en su estilo más puro, y así las discograficas en su difusión evitaban “problemas” raciales potenciales.

Pero esto duraría poco, ya que los jóvenes tenían cada vez más acceso a alternativas fuentes de información y de estaciones de radio que ponían "race music y/o R&B" y así pudiendo escuchar las canciones originales escritas y cantadas por los artistas de color. El R&B "marginado" comenzaba a ganar más y más fans y los jóvenes lo pedían a gritos, esto facilitó la mezcla de estilos y interpretaciones entre artistas blancos y negros. Uno de los primeros - aunque no el único - de dar al mundo la explosión de los primeros sonidos del “Rock N Roll” elemental fueron “ Bill Haley & The Comets” con su celebre tema “Rock Around The Clock Tonight”. Estos musicos blancos abrieron las compuertas y permitieron que saliera de la “marginalidad” a muchos artistas de color ya pioneros y practicando el “Rock N Roll” pero sin gran acceso al mercado masivo y popular , gente como Fat Domino,Chuck Berry, Bo Diddley, Ray Charles, Little Richard…etc.

(Bill Halley & The Comets)
El artista que llegaria a equilibrar ambas fuentes del R&B – el estilo blanco y negro – y romper algunas barreras musicales y sociales para reconvertir toda la corriente del Blues y del R&B en Rock N Roll, y así crear su único camino para influenciar toda una generación de jóvenes y artistas (músicos) posterior, seria Elvis Presley. Aquí hablo solo y únicamente del joven Elvis, el artista al principio de su carrera, el que revolucionó toda la escena musical y la sociedad, antes de irse al ejército donde volvería para convertirse tristemente en una marioneta de la industria y de su propia mega fama. De aquí el título “El Rey Del Rock N Roll”, adjudicado a Elvis como artista que unió todas las fuentes (blancas y negras) del R&B para darnos el Rock N Roll. Muchos discrepan con esta descripción prefiriendo ir directamente a las raíces del Blues y citar los “bluesman” como Muddy Waters, Howlin Wolf y otros como los fundadores y reyes, pero da igual es otra interpretación válida. Lo importante es que el joven Elvis sirvió como puente hacia la sociedad blanca introduciendo masivamente la música de color (el Blues) y abrió el paso al Blues a un enorme mercado económico y humano antes cerrado y, a los medios de comunicación masivos (ej, la televisión). Siendo blanco Elvis no solo facilitó expandir "race music" masivamente pero también se llevó los “palos” y críticas de los sectores conservadores y evangelistas contra la "música del demonio", creando un ejército de millones de jóvenes fans en solidaridad con su nuevo ídolo que ya nadie podría parar. En el proceso animó a otros artistas blancos a tomar sin miedo la música Blues y hacerlo suya: ejemplos Buddy Holly y Jerry Lee Lewis

El resto es historia, avanza el Rock N Roll a Europa (Gran Bretaña) y al resto del mundo...

Te adjunto un video que habla de todo esto y, mucho mejor que yo.

Rock And Roll - The Early Days

"I Feel Good" , Gran Día Para James Brown

Un día de sol aquí en Madrid que se aprecia mucho y sube los ánimos. He buscado por mi colección de discos para poner algo de música y me he encontrado a James Brown y su single de energía pura “I Feel Good”. Un tema apropiado para hoy, y viéndolo en este video el hombre esta electrico. Una leyenda.

"I Feel Good"


Y para dar un toque humorístico al post , adjunto un monologo del cómico Eddie Murphy hablando sobre James Brown, muy gracioso.

Eddie Murphy

Grandes Canciónes De La Música. Una Opinion Ajena Bienvenida

Como ya he escrito en otras ocasiones, “YouTube” esta lleno de joyas y diversas formas de expresiones individuales de gente que simplemente quiere decir algo. Surfeando la red de las redes me he encontrado con este video  en “YouTube”, donde elabora sus 50 Canciones más Grandes. Como este blog pretende ser un foro para animar la expresión libre e intercambio de ideas y gustos en lo musical, pongo su video para compartirlo contigo. Como veras – y en mi humilde opinión – tiene muy buen gusto, y es placentero tomar tiempo para mirar y escuchar los clásicos (canciones) que expone. Hacerte el favor, miradlo y disfrutar.  50 Greatest Songs 

Yo añado otra canción que me encanta y, podría haber estado en el video de Wcusa - como muchos otros naturalmente. Adjunto “Fake Plastic Trees” de Radiohead del álbum “The Bends”. Un disco que estoy retomando, y como un buen vino esta cada vez mejor, es como un “Vega Sicilia” que forma parte de mi colección. Exquisito! PD. Si no tienes el disco “The Bends”, buscadlo ahora, hara temblar el alma. 

JEFF BUCKLEY | Hallelujah | Muerte

Jeff Buckley esta de nuevo en moda gracias al programa de televisión “Factor X” – la versión americana – donde un concursante se esta haciendo popular con la canción “Hallelujah”. ¿Y porque Jeff Buckley vuelve de moda? Porque se murió ahogado en un rió llamado Wolf en Mayo del 1997, apagando asi una carrera a los 30 años que muchos predicaban iba directamente al estrellato. Una muerte que aun hoy en día se especula que quizás se suicidio y mientras estaba escuchando la música de “Whole Lotta Of Love" de Led Zeppelin. La historia va que Buckley estaba en la orilla del río con un colega escuchando el clásico de Zeppelin cuando se levantó de repente y se metió vestido en el río mientras su colega se concentraba en subir el volumen, a darse la vuelta Jeff Buckley había desaparecido de visita. Otras investigaciones también indican que Buckley sufría de un desorden bipolar que pudo haber influenciado en su peculiar decisión de entrar en el río. Lo que esta claro es que con un solo álbum el artista estaba destinado y llamado a lo más grande y, si hubiese estado vivo hoy sería ya una leyenda de la música - si ya no lo es.

Su álbum debut “Grace” (1994) es el responsable de todo. De inmediato recibió los aplausos de la critica musical, y muy importante para la credibilidad, de los pesos pesados de la música contemporánea: Jimmy Page, Bob Dylan, Paul McCartney, Robert Plant, también influenció directamente a Thom York (Radiohead), Matthew Bellamy (Muse), Chris Cornell (Soundgarden y Audioslave), Pj Harvey…y muchos más. En las votaciones sobre los grandes discos de la Historia por la revista “Q” los votos lo situaron en el puesto Nº13 en 2006.



Aquí – en el álbum “Grace” - se encuentra el tema “Hallelujah”, un cover hecho por Jeff Buckley de una canción escrito por Leonard Cohen, que muchos comentan es la interpretación perfecta de una canción que no es la tuya. Esto suele pasar mucho en la música, que el autor original es eclipsado por otro artista que interpreta tu cancion (un ejemplo más es “Black Magic Woman” interpretado por Carlos Santana, que es de Peter Green). Y es que la voz tan particular y diferenciador de Buckley con su inyección de emoción y sentimiento eleva el tema a lo más alto. Siendo así el tema más famosa, las otras nueve canciones del disco son un viaje de sentimientos y emociones dispares bajo el paraguas del blues y rock alternativo. Simplemente es un bello y extraordinario trabajo de un grandísimo talento que trágicamente se perdió antes de tiempo (o precisamente en su momento). Buscadlo si no lo tienes y escuchadlo, te puede interesar y pillar.

Aquí pongo el video de “Hallelujah”:

U2 - New Years Day