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THE WEIRDOS | Weird World - Vol. 1: 1977-1981

The Weirdos (Banda)


Era (es) un grupo americano de punk rock de la ciudad de Los Ángeles, California. El conjunto solo publicó dos EPs a finales de los años 70 antes de separarse. Tienen una "historia ajetreada": se formaron en 1975, se separaron en 1981, se reagrupan en 1986 y se han mantenido semiactivos desde entonces.

The Weirdos (Banda punk)

Su atractivo es que en un momento en que la gente todavía estaba tratando de averiguar qué era el "punk" en los años 70, "The Weirdos" estaban escribiendo sus propias reglas sobre el asunto. El crítico "Mark Deming" los llama "simplemente, una de las mejores y más brillantes bandas estadounidenses de la primera ola de punk". De hecho, fueron sin duda los más excéntricos (subieron al escenario a veces cubiertos de basura o vistiendo ropa extraña y excéntrica), y definitivamente uno de los más talentoso musicalmente, quizás igualado solo por sus contemporáneos la banda "X".

El grupo fue formado en 1975 por el cantante John Denney y su hermano guitarrista Dix (hijos de la actriz de Hollywood "Nora Denney"), inicialmente usando los nombres de la banda "Barbies and the Luxurious Adults".  Era originalmente una banda de hard rock n roll inspirada en la década de 1950 que, como los Ramones en la ciudad de Nueva York, eran anteriores a la escena punk del Reino Unido. John Denney ha citado a los "Ramones", "New York Dolls" e "Iggy Pop" como importantes inspiraciones musicales. 

La columna vertebral, y los únicos miembros constantes, de la banda han sido los hermanos John y Dix Denney (voz y guitarra, respectivamente), el bajista Cliff Roman y el baterista Nickey Beat. Cuando la banda grabó el EP de 1979 "Who? What? When? Where? Why?", el baterista Danny Benair (más tarde de "Three O'Clock") fue un miembro activo.

The Weirdos (Banda) Cartel de Concierto

The Weirdos se separó en 1981. El baterista "Cliff Martínez" se unió a "Red Hot Chili Peppers", tocando en los dos primeros álbumes. Dix Denney también estuvo cerca de convertirse en miembro de los Chili Peppers. Sin embargo, después de muchas prácticas con Denney, las cosas no funcionaron y fue reemplazado por el guitarrista Jack Sherman.

La banda se ha reunido varias veces, comenzando en 1990. Conciertos de reuniones consistentes durante los años 80 mantuvieron vivo el interés, y el grupo regresó al estudio en 1988 para grabar su "primer" álbum de estudio "Condor" (con invitado "Flea" de "Red Hot Chili Peppers"), aunque fue lanzado dos años después. Después de más reuniones, en 2004 incluyeron al bajista de "Circle Jerks", Zander Schloss, y al baterista de "The Skulls", Sean Antillon, en la alineación. Después hubo más reagrupaciones con diferentes miembros viviendo los "viejos tiempos".

Tienen registrados dos álbumes de estudio en su discografía:

  • Condor (1990, Frontier)
  • Live on Radio (2008, Frontier)

No obstante, para tener todas las canciones que realmente molan en un solo sitio, el CD para buscar es "Weird World - Volume One 1977-1981".

ALBUM: Weird World - Volume One 1977-1981


La banda "The Weirdos" se separó en 1981 sin hacer un LP en condiciones de estudio (se reunieron durante un tiempo en la década de 1990, grabando un álbum "Condor" con la ayuda de su amigo y fan "Flea"). Afortunadamente, "The Weirdos" lograron lanzar un puñado de singles y EPs durante su apogeo de 1977-1981, así como también un montón de material y demos que nunca se publicó.

ALBUM: portada de "Weird World - Volume One 1977-1981" de la banda THE WEIRDOS

Este es una compilación publicada en 1991 por "Frontier". Un CD con una colección de canciones de los primeros años. Recopila los singles de la banda de 1977-1981 (algunos en realidad son demos), y no hay un momento flojo. Desde los primeros clásicos como "We Got the Neutron Bomb" y "Helium Bar" hasta los cortes espeluznantes como "Pagan" y "Rhythm Syndrome", esta es una colección llena de diversión y energía para los fans del punk de la primera ola.

Este CD está lleno de canciones con duras y angulosas líneas de guitarra de "Dix Denney" con diversas secciones rítmicas apretadas, contundentes y enérgicas - la banda pasó por cuatro bateristas y cinco bajistas en cinco años; uno de los del grupo los bajistas, Cliff Roman, fueron originalmente su guitarrista rítmico y escribieron un puñado de canciones, incluidas "Teenage" y "Life of Crime". El vocalista "John Denny" era el auténtico líder; maníaco, divertido y un poco perturbador; características que vibran por las altavoces de tu equipo de música con el material musical de los primeros años del grupo.

Un CD recomendado. Afortunadamente publicado para que no se olvide esta gran banda y grandes héroes "anónimos" del punk de Los Ángeles. Un CD de 14 magníficos temas que dejan las cosas claras: "The Weirdos" fueron, simplemente, una de las mejores y más brillantes bandas estadounidenses de la primera ola de punk. Aquí tienes todo el material musical relevante de la banda en un solo sitio.

Video del tema “Pagan”:


Tracklist:

1. Weird World 3:02
2. Arms Race 2:21
3. Pagan 1:29
4. Helium Bar 3:22
5. Rhythm Syndrome 2:22
6. Fallout 2:25
7. Fort U.S.A. 3:12
8. Happy People 2:33
9. Message From the Underworld 2:35
10.Teenage 2:22
11.I'm Not Like You 2:36
12.We Got the Neutron Bomb 2:59
13.Solitary Confinement 2:30
14.Life of Crime 2:19

Ficha:

  • Voz - John Denney
  • Guitarra principal - Dix Denney
  • Guitarra rítmica - Cliff Roman (pistas: 4 a 8, 10 a 14)
  • Bajo - Billy Ford Persons (pistas: 7, 8), Bruce Moreland (pistas: 10, 11), Cliff Roman (pistas: 1 a 3, 9), Dave Trout * (pistas: 12 a 14), Greg Williams ( 9) (pistas: 4 a 6)
  • Batería: Art Fox (pistas: 4 a 6, 9), Cliff Martinez (pistas: 1 a 3), Danny Benair (pistas: 7, 8), Nickey Beat  (pistas: 10 a 14)

DRY CLEANING | New Long Leg - Album

Hay una explosión de jóvenes bandas de Post Punk saliendo del Reino Unido, que a priori parece un fenómeno  “revival”. Sin embargo, pensar esto es engañoso, existe mucho innovación dentro de estos nuevos conjuntos: grupos como Squid, Black Midi, Shame, Idles, Fontaines D C, Black Country, New Road... y ahora DRY CLEANING. Con su estilo irónico, "spoken word" y post-punk, este cuarteto contrasta lo surrealista y lo mundano. Su sonido musical se ha comparado con Wire, Magazine y Joy Division. Sin embargo, sorprenden por su singularidad y, de alguna manera, su vocalista recuerda a artistas como Laurie Anderson, Anne Clark y Kim Gordon, cuando susurre.

Dry Cleaning (Banda)


Es un cuarteto inglés de post-punk que se formó en el sur de Londres. La banda se formó en 2017 cuando el guitarrista Tom Dowse, el bajista Lewis Maynard y el baterista Nick Buxton se reunieron para tocar post-punk instrumental inspirado en The Feelies, The Clean y B-52s. Para 2018, Florence Shaw se había unido y había agregado sus estilos vocales inexpresivos a la mezcla; spoken word ("palabra hablada") contando peculiares historias.

Dry Cleaning (Banda británica)

Finalmente, el cuarteto quedo compuesto por la vocalista Florence Shaw, el guitarrista Tom Dowse, el bajista Lewis Maynard y el baterista Nick Buxton. Destaca el uso de la palabra hablada en lugar de las voces cantadas, así como por sus letras poco convencionales. La combinación de las meditaciones de "spoken word" de Florence Shaw sobre todo, desde su gato muerto … hasta "Meghan Markle", y los instrumentos musicales emergentes de sus compañeros de banda, exploran la extrañeza de la vida cotidiana de maneras, digamos, reveladoras.

Dry Cleaning (Banda)

A finales de 2020, "Dry Cleaning"” firmó con 4AD y acaban de publicar su álbum debut, "New Long Leg". Un disco peculiar y entretenido de rock con un aire fresco.
 

ALBUM: New Long Leg 


El primer álbum de estudio de la banda publicado el 2 de abril de 2021 a través de "4AD" y producido por John Parish (PJ Harvey, Eels, Aldous Harding, Giant Sand, Sparklehorse …).

Es un muy buen álbum de debut, es sorprendente e inusual. Es una mezcla de "jangle pop" y "art punk": un disco de muchas maneras bastante artístico. Las voces femeninas de Florence Shaw son melancólicas y no muestran emociones. Una combinación inusual que hace que las canciones suenen bastante peculiares pero amigables y accesibles. Un punto a su favor, no espanta al oyente, todo lo contrario, estimula su curiosidad.

ALBUM: portada de "New Long Leg" (2021) de la banda DRY CLEANING

Las letras de las canciones son de actualidad, compuestas sobre un contexto de "ahora", narrando y observando pequeñas viñetas inconexas de personajes que no conocemos, referencias descaradas de la cultura pop, mercadotecnia, anécdotas extrañas, preguntas sin respuesta, pensamientos aleatorios y conversaciones ajenas escuchadas. Las líneas individuales pueden tener un poco de sentido, pero la forma en que cada canción une diferentes hilos sin cohesión narrativa le da a todo el disco un toque surrealista y satírico. Para mi es su "toque" de encanto.

Además, la música de la banda se siente como una conversación entre sus miembros, llena de réplicas como la insistente línea de bajo de Lewis Maynard en "Leafy" o los solos del guitarrista Tom Dowse contribuye en casi todas los temas. Y aunque "Dry Cleaning" minimiza las técnicas más familiares de la música pop (versos, coros y melodías vocales fácilmente identificables), con "New Long Leg" nunca se siente el oyente realmente fuera de él, incluso cuando la banda lleva la tensión y la liberación al extremo en "Every Day Carry". Saben exactamente lo que están haciendo y los riesgos que corren dando como resultado un álbum de debut que aporta una nueva energía al post-punk que es igualmente desafiante y gratificante.

Un disco recomendado. Si te gusta el álbum "Spiderland" (Slint) o la banda "Sonic Youth", o te gustan sus contemporáneos británicos como Squid, Black Midi y Black Country, New Road... buscar este disco y darle una escucha: es genial.

Dry Cleaning son una banda a la que hay que seguir y vigilar en los próximos meses y años. Sin embargo, la prueba real es si el álbum # 2 demostrará que esto es más que una moda; apuesto a que no.

Video de “Scratchcard Lanyard” (Live: BBC session):


Tracklist:

1.         "Scratchcard Lanyard"           4:07
2.         "Unsmart Lady"         3:02
3.         "Strong Feelings"       4:05
4.         "Leafy"           3:09
5.         "Her Hippo"    4:38
6.         "New Long Leg"        4:13
7.         "John Wick"    3:26
8.         "More Big Birds"       4:08
9.         "A.L.C."         3:10
10.       "Every Day Carry"     7:39

L7 | Bricks Are Heavy

L7 (Banda)


Banda americana de rock formada en Los Ángeles, California, y activo por primera vez de 1985 a 2001 y reformada en 2014. Su formación más antigua (clásica) consiste en Suzi Gardner (voz y guitarra), Donita Sparks (guitarra), Jennifer Finch (bajo) & Dee Plakas (batería). L7 ha publicado hasta ahora siete álbumes de estudio y ha realizado numerosas giras por Estados Unidos, Europa, Japón, Australia y Sudamérica. La marca musical es un sonido agresivo de rock, aunque también es descrito como una mezcla (y actitud) de punk rock con heavy metal.

L7 (Banda)

L7 emergió de las calles de Los Ángeles. La banda fue formada por Donita Sparks y Suzi Gardner en 1985, ambos artistas estaban activos en la comunidad Art punk de "Echo Park" y se conocieron en 1984 a través de contactos mutuos. Sparks y Gardner comenzaron a actuar regularmente en Los Ángeles en salas de punk y metal junto con una lista cambiante de músicos de apoyo en los primeros años. El dúo finalmente incorporó a Jennifer Finch como bajista y a Anne Anderson a la batería respectivamente.

El paquete completo proporcionó un sonido de metal cargado con punk; una colisión de voces desgarradoras, riffs afilados, ritmos resoplantes y una actitud feroz que influiría en otras bandas como "Nirvana", por ejemplo. La oferta musical fue (políticamente) subversiva e infundía un humor sarcástico, ofreciendo potentes actuaciones en directo con sets feroces. Debido a su sonido e imagen, L7 se asocia con el movimiento "grunge" de finales de los 80 y principios de los 90.

L7 (Banda americana)

Como banda compuesta exclusivamente por mujeres, se les ha relacionado también con el movimiento "riot grrrl", aunque precedieron y son atípicos de los movimientos "grunge" y "riot grrrl". El nombre de la banda, L7, deriva de un término del argot para “cuadrado” (no ser "cool"), y fue elegido deliberadamente como un signo de género neutro.

La discografía de L7 hasta ahora:

  • L7 (1988)
  • Smell the Magic (1990)
  • Bricks Are Heavy (1992)
  • Hungry for Stink (1994)
  • The Beauty Process: Triple Platinum (1997)
  • Slap-Happy (1999)
  • Scatter the Rats (2019)

Me gusta el debut (el primero de 1988), aunque prefiero el tercer disco "Bricks Are Heavy" por su estilo "rock sucio y grunge".

ALBUM: Bricks Are Heavy


Es el tercer álbum de estudio publicado el 14 de abril de 1992. Producido por la banda y "Butch Vig" (Garbage, producido "Nevermind" por Nirvana), musicalmente es más pesado y sucio que las grabaciones anteriores de la banda y se describe como un conjunto de melodías pegadizas y voces desafinadas (en el buen sentido) sobre guitarras "feas" y rápidos de grunge.  Si hay que elegir un álbum para resumir el "grunge" de los años 90 (Siglo XX), este sería uno de ellos.

ALBUM: portada de "Bricks Are Heavy" de L7

Dicho esto, si bien los discos anteriores habían sonado descuidados y desiguales, el productor "Butch Vig", orienta a las chicas a obtener un sonido firme y compacto, empujando a las chicas a concentrarse en la composición de sus canciones. Los grandes álbumes necesitan grandes canciones, y eso es exactamente lo que encuentras en "Bricks Are heavy".

El himno del álbum "Everglade" (cantado por la bajista Jennifer Finch) te deja boquiabierto, y el gran single "Pretend We're Dead" es tan bueno que su estilo rudo se remonta a himnos de chicas malas como el de Joan Jett y su "I Love Rock N Roll", o " Hit Me With Your Best Shot" de Pat Benatar. El tema "Diet Pill" aborda las compulsiones femeninas con ingeniosa ironía y humor, e incluso cuando dejan que su mega-guitarras se apodere a toda velocidad en "Wargasm", "Mr. Integrity" y "Shitlist". Además en "Slide" muestran el sonido grunge que dominaría el mundo al estilo "Nirvana", demostrando que ya llevaban tiempo ofreciendo este estilo antes del trío de Seattle.

Los momentos a destacar para mi gusto son: "Pretend We're Dead", "Everglade", "Slide", "Wargasm", "One More Thing", y "Mr. Integrity"...aunque en general es un disco sólido. Tan bueno que pusieron el listón tan alto que nunca pudieron sobrepasar con sus futuros lanzamientos. Este disco, en cierto modo, fue el principio del declive de L7.

Un disco recomendado. No importa de qué género eres, este álbum es genial de principio a fin, combinando comentarios sociales de la época con un tono enojado y emocional con los riffs pesados, cínicos y densos que el grunge puso en primer plano a principios de la década de 1990. El álbum es atractivamente horrible, desagradablemente encantador y de rock primitivo y sucio. Genial!

 Video del tema “Slide”:


Tracklist:

1.         "Wargasm"                 2:40
2.         "Scrap"                       2:53
3.         "Pretend We're Dead"            3:53
4.         "Diet Pill"                   4:21
5.         "Everglade"                3:18
6.         "Slide"                        3:37
7.         "One More Thing"      4:07
8.         "Mr. Integrity"            4:06
9.         "Monster"                   2:56
10.       "Shitlist"                     2:55
11.       "This Ain't Pleasure"  2:42